【これさえ押さえておけば知ったかぶれる三つのポイント】
・進化したLive2Dでの表現力と、「音楽」と向き合う6つのユニットストーリー
・リズムゲーム部分は、70年代の曲から2020年代の曲まで「繋げ」て遊べる
・何度も終わってもおかしくなかったのに、その度に「再生」し続けた6年間
・総括
『D4DJ Groovy Mix』
・運営：ブシロード／開発：Donuts
※ 2024年7月8日以降ブシロードは運営を離れて、Donuts単独での運営＆開発体制に移行しました
・公式サイト
iOS版：2020年10月25日配信開始
Android版：2020年10月25日配信開始
・リズムゲーム
・オートセーブ
この記事は配信開始直後の2020年11月に書いた記事をベースに、2026年9月現在までの最新情報を加えて大幅に書き直した記事です
・公式サイト
iOS版：2020年10月25日配信開始
Android版：2020年10月25日配信開始
・リズムゲーム
・オートセーブ
この記事は配信開始直後の2020年11月に書いた記事をベースに、2026年9月現在までの最新情報を加えて大幅に書き直した記事です
【苦手な人もいそうなNG項目の有無】
※ 苦手な人もいそうなNG項目があるかないかを、リスト化しています。ネタバレ防止のため、それぞれ気になるところを読みたい人だけ反転させて読んでください。
※ 記号は「◎」が一番「その要素がある」で、「○」「△」と続いて、「×」が「その要素はない」です。
・シリアス展開：○（追加組のユニコやアビスは結構重い設定だと思う）
・恥をかく＆嘲笑シーン：△（リカがDJ失敗するシーンはちょっとアレかも）
・寝取られ：×
・極端な男性蔑視・女性蔑視：×
・動物が死ぬ：×
・人体欠損などのグロ描写：×
・人が食われるグロ描写：×
・グロ表現としての虫：×
・百合要素：◎（UniChØrdには女性同士で付き合っているキャラがいる）
・BL要素：×
・ラッキースケベ：×
・セックスシーン：×
d4dj-↓1↓
◇ 進化したLive2Dでの表現力と、「音楽」と向き合う6つのユニットストーリー
このゲームは、2020年10月から始まったスマートデバイス用ゲームです。
私は2020年11月にこのゲームを始め、当時実装されていたストーリーを全部読んでから旧ブログに「紹介記事」を書きました。その後もしばらくプレイは続けていたものの、運営への不信感が募って2021年7月頃に引退して離れました。リズムゲーム部分も、ガチャも、それ以降はほぼ触れていません。
ただ、どういう理由だったか忘れてしまったのですが、2022年8月からストーリーだけは後から追いかけるように読み始め……2026年8月までに実装されたメインストーリー・イベントストーリー・アナザーストーリーはすべて読み終わりました。
なので、このレビューは「リズムゲームやガチャ」については2020年に書いたものをほぼそのまま移行して、「キャラクターやストーリー」については2026年9月現在までの情報にアップデートして書き直しています。
さて、この『D4DJ』は、元々ブシロードが「バンドリの次の柱」と猛プッシュしてライブ・アニメ・スマホゲーム・YouTube配信とメディアミックス展開をしていたIPでした。
ブシロードと音楽IPの歴史を語ると―――2013年から『ラブライブ！』のリズムゲームをスマホ用に配信していて（『ラブライブ！スクールアイドルフェスティバル』）、そこで「声優」と「キャラ」と「音楽」を融合したメディアミックス作品の可能性を見出して、自社IPとして『BanG Dream！（バンドリ！）』プロジェクトを立ち上げます。
『バンドリ！』は2017年にテレビアニメ1期とスマホ用のリズムゲームが展開され、そのリズムゲーム『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』が大ヒットします。
『D4DJ』が始まった2020年時点でテレビアニメ3本、ショートアニメ2本が放送されて、翌年以降にも劇場版アニメを3本控えていたくらいに大きなプロジェクトになっていました。
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
こういう状況で、2018年末に『D4DJ』プロジェクトが発表されて、2020年10月にテレビアニメとこのゲームが始まったので……私は正直「バンドリがあるのに、同じようなプロジェクトを同じ会社が2本走らせるの？」と疑問でした。
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
こういう状況で、2018年末に『D4DJ』プロジェクトが発表されて、2020年10月にテレビアニメとこのゲームが始まったので……私は正直「バンドリがあるのに、同じようなプロジェクトを同じ会社が2本走らせるの？」と疑問でした。
当時の私は『バンドリ』のゲームを毎日プレイしていたので『D4DJ』は別にイイかなとゲーム版はスルーして、アニメ版をチラッと見たくらいだったのですが。アニメ2話のライブシーンが良くて、すぐにゲーム版をダウンロードして夢中になって遊び始めました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』のゲームは5人組のバンドが5つの計25人でスタートしましたが（その後は3バンド追加されて1バンドが抜けて計35人になった）、『D4DJ』のゲームは4人組のDJユニットが6つの計24人でスタートしています。メインキャラは全員女性キャラです。
いや、そもそも「DJユニット」って何？と、ほとんどの人は思っていることでしょう。
「DJユニット」でGoogle検索すると『D4DJ』のページがズラッと出てくるのですが、別にこの作品の造語というワケではなくて、そういう人達は現実に存在するみたい。『ラブライブ！』の世界ではスクールアイドルが人気だとか、『バンドリ！』の世界ではガールズバンドが人気みたいな話で、『D4DJ』の世界ではDJユニットが人気という設定です。
少なくとも『D4DJ』の世界でDJユニットとは平たく言うと「DJを中心にした音楽ユニット」のことで、曲と曲を繋ぐ「DJ」というポジションが一人決まっているだけで、あとのメンバーはユニットによって役割がちがうみたいですね。
例えば、「Happy Around！」では真秀ちゃんが「DJ」、りんくちゃんが「ボーカル」、むにちゃんが「VJ」、麗ちゃんが「キーボード」ですが。「Photon Maiden」は咲姫ちゃんが「DJ」かつ「リードボーカル」で、残りの3人が「ダンス」と「ボーカル」をやっているみたい。
プロジェクトが畳まれたら公開終了するかも知れませんが、公式で「キャストによるライブ映像」を公開しているのでそれを見るのが分かりやすいかもですね。
【Happy Around！】
【Photon Maiden】
『バンドリ！』（の実際に楽器を演奏するリアルバンド）は楽器を演奏できる人（＝その練習に時間が割ける人）というキャスティングで、リアルでは楽器を演奏しない3組は売れっ子の声優さんが集められていた―――という印象だったのですが。
『D4DJ』は、恐らく6ユニット全部がリアルライブをやるという前提のキャスティングになっていて、『バンドリ！』でDJ経験のある声優さんがこちらでもDJの役だったり、ギター弾いている声優さんがこちらでもギターを弾いているみたいな配役になっていて。バリバリにたくさんのアニメに出演しているという声優さんはほとんどいない印象です。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』のゲームは5人組のバンドが5つの計25人でスタートしましたが（その後は3バンド追加されて1バンドが抜けて計35人になった）、『D4DJ』のゲームは4人組のDJユニットが6つの計24人でスタートしています。メインキャラは全員女性キャラです。
いや、そもそも「DJユニット」って何？と、ほとんどの人は思っていることでしょう。
「DJユニット」でGoogle検索すると『D4DJ』のページがズラッと出てくるのですが、別にこの作品の造語というワケではなくて、そういう人達は現実に存在するみたい。『ラブライブ！』の世界ではスクールアイドルが人気だとか、『バンドリ！』の世界ではガールズバンドが人気みたいな話で、『D4DJ』の世界ではDJユニットが人気という設定です。
少なくとも『D4DJ』の世界でDJユニットとは平たく言うと「DJを中心にした音楽ユニット」のことで、曲と曲を繋ぐ「DJ」というポジションが一人決まっているだけで、あとのメンバーはユニットによって役割がちがうみたいですね。
例えば、「Happy Around！」では真秀ちゃんが「DJ」、りんくちゃんが「ボーカル」、むにちゃんが「VJ」、麗ちゃんが「キーボード」ですが。「Photon Maiden」は咲姫ちゃんが「DJ」かつ「リードボーカル」で、残りの3人が「ダンス」と「ボーカル」をやっているみたい。
プロジェクトが畳まれたら公開終了するかも知れませんが、公式で「キャストによるライブ映像」を公開しているのでそれを見るのが分かりやすいかもですね。
【Happy Around！】
【Photon Maiden】
『バンドリ！』（の実際に楽器を演奏するリアルバンド）は楽器を演奏できる人（＝その練習に時間が割ける人）というキャスティングで、リアルでは楽器を演奏しない3組は売れっ子の声優さんが集められていた―――という印象だったのですが。
『D4DJ』は、恐らく6ユニット全部がリアルライブをやるという前提のキャスティングになっていて、『バンドリ！』でDJ経験のある声優さんがこちらでもDJの役だったり、ギター弾いている声優さんがこちらでもギターを弾いているみたいな配役になっていて。バリバリにたくさんのアニメに出演しているという声優さんはほとんどいない印象です。
これは別に「声優としての実力がない」というワケではなくて、ライブ活動を軸にしているとそっちに多くの時間を割かれるので、その他のアニメに出られる（オーディションを受ける）時間も減るのかなぁと思います。
プロジェクト全体の説明はこの辺にして、ここからはゲームの説明です。
『バンドリ！』のゲームと言えばLive2Dを使って「アドベンチャーパートで立ち絵が動きまくる」のが特徴でしたが、『D4DJ』は更に進化して多種多様な動きをするようになりました。上の動画は、キョロキョロするむにちゃんが可愛すぎたのでTwitterに投稿してしまったヤツ。
この他にもむにちゃんにはピョンピョン跳ねる専用モーションがあるし、Lyrical Lilyの4人は「ごきげんよう」と言う時用のモーションがあるし、Marm4idのさおりに至っては「仲間からくすぐられる」時だけのモーションがあるという……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
今やLive2Dのゲームは珍しくなくなったし、ここ数年で「立ち絵が動かないアドベンチャーゲーム」はもうそれだけで古臭く見えてしまうくらいにアドベンチャーゲームに求められる基準は高くなったと思うのですが……『D4DJ』のLive2Dは、もう「立ち絵が動く」レベルじゃなくて、「画面の中で人が動き回っている」レベルですよ。
1年前に『アズールレーン』に衝撃を受けた記事を書きましたが、あちらはあくまで秘書艦のみの動きだったのが、それがアドベンチャーパートの標準になっちゃったカンジです。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そしてそして……『バンドリ！』に登場するバンドは全て5人組で、立ち絵は2人ずつ横に並ぶ形だったのですが。それだと、例えばライブ前に円陣を組んで掛け声をかけるシーンとかも、2人ずつ順番に切り替わるみたいな描き方しか出来なかったんですね。
それに対して『D4DJ』は全て4人組のユニットなので、立ち絵のキャラを少し小さくすることによって、1画面にユニット全員が同時に収まるようになりました。もちろん4人全員がLive2Dでバリバリ動きます。これによって、ライブ前に全員で掛け声をかけるシーンなんかも4人同時に並ぶことが出来るようになった他―――
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ケンカしている2人の間に、割って入る姿とか―――
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
3人がかりで1人を襲うとか―――
画面内に収まる人数が2人→4人に増えたことで、様々な演出が可能になったのです。
『D4DJ』のアニメでむにちゃんの可愛さを知った皆様、ゲーム版のLive2Dも死ぬほど可愛いので観て。 pic.twitter.com/yoqPM18QzX
— やまなしレイ（なろうに小説投稿中） (@yamanashirei) November 13, 2020
プロジェクト全体の説明はこの辺にして、ここからはゲームの説明です。
『バンドリ！』のゲームと言えばLive2Dを使って「アドベンチャーパートで立ち絵が動きまくる」のが特徴でしたが、『D4DJ』は更に進化して多種多様な動きをするようになりました。上の動画は、キョロキョロするむにちゃんが可愛すぎたのでTwitterに投稿してしまったヤツ。
この他にもむにちゃんにはピョンピョン跳ねる専用モーションがあるし、Lyrical Lilyの4人は「ごきげんよう」と言う時用のモーションがあるし、Marm4idのさおりに至っては「仲間からくすぐられる」時だけのモーションがあるという……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
今やLive2Dのゲームは珍しくなくなったし、ここ数年で「立ち絵が動かないアドベンチャーゲーム」はもうそれだけで古臭く見えてしまうくらいにアドベンチャーゲームに求められる基準は高くなったと思うのですが……『D4DJ』のLive2Dは、もう「立ち絵が動く」レベルじゃなくて、「画面の中で人が動き回っている」レベルですよ。
1年前に『アズールレーン』に衝撃を受けた記事を書きましたが、あちらはあくまで秘書艦のみの動きだったのが、それがアドベンチャーパートの標準になっちゃったカンジです。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そしてそして……『バンドリ！』に登場するバンドは全て5人組で、立ち絵は2人ずつ横に並ぶ形だったのですが。それだと、例えばライブ前に円陣を組んで掛け声をかけるシーンとかも、2人ずつ順番に切り替わるみたいな描き方しか出来なかったんですね。
それに対して『D4DJ』は全て4人組のユニットなので、立ち絵のキャラを少し小さくすることによって、1画面にユニット全員が同時に収まるようになりました。もちろん4人全員がLive2Dでバリバリ動きます。これによって、ライブ前に全員で掛け声をかけるシーンなんかも4人同時に並ぶことが出来るようになった他―――
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ケンカしている2人の間に、割って入る姿とか―――
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
3人がかりで1人を襲うとか―――
画面内に収まる人数が2人→4人に増えたことで、様々な演出が可能になったのです。
Live2Dで動きまくることも相俟って、動きを観ているだけでもむっちゃ楽しい……かつてアドベンチャーゲームは「絵が描ける人とシナリオを書ける人がいれば、才能だけで作れる」なんて言われていましたが、現在ではもう物量のジャンルになっちゃいましたね。
では、これだけ進化したLive2Dを使ってどんなストーリーが描かれるのかというと……
では、これだけ進化したLive2Dを使ってどんなストーリーが描かれるのかというと……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』における「バンドストーリー」と同じような「ユニットストーリー」が6つのユニットにあったのが、現在では「D4 FES.にまつわる話」とひとまとめになって「メインストーリー」に統合されました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
また、それとは別に10日間周期でイベントが行われて、そこで新たな「イベントストーリー」が展開されています。
こちらは季節ごとの話が描かれたり、ユニットを横断した話が描かれたり、他作品とコラボした特別なストーリーが読めたりします。「大きな動きのないサブシナリオ」的な立ち位置だと思ってイイと思います。
『バンドリ』や『プロセカ』はイベントストーリーでも大きく話を動かしてくるので、『D4DJ』のイベストは物足りないなーと思っていたのですが……こっちは「メインストーリーとイベントストーリーをハッキリ差別化している」と言えますね。
『バンドリ！』の5バンドがまったくちがうテイストの話を描いていたように、『D4DJ』の6ユニットもかなり毛色のちがう話が揃っています。
更に、『D4DJ』はユニットごとの特色を変えるため、ユニットごとに音楽プロデューサーがちがって、メディアの展開方法も変えているそうです。「Merm4id」なんて中の人達で水着グラビアやったりしたそうですし。この辺は、『バンドリ！』のノウハウを活かして更に伸ばしている印象かな。
それでは、6ユニットがどういうユニットでどういうストーリーを描くのかを紹介します。
◆ Happy Around！（ハピアラ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
アニメ版1期の主人公ユニット。
DJユニットが世界中で大人気（という設定）なのに、それを知らないアフリカのティオティオ島から転校してきた愛本りんくを中心に集まった、同じ高校の1年生4人によるユニットです。『バンドリ！』で言えばポピパにあたる王道主人公ポジションかな。
が、この4人の出会いはアニメ1期で語られるので、ゲーム版では既に結成した後に一つの大きなイベントを終えたところから始まります。
『バンドリ！』のゲームもアニメ1期の後のストーリーだったけど、『D4DJ』は更に「いやー、あの時はビックリしたよねー」みたいな話を平然としているので……ひょっとして、新型コロナの影響でアニメ版の放送開始が予定より遅れたんですかね？（ゲーム版は季節限定イベントも多いので延期できずにこういう形になったとか）
メインストーリーの最初の話は、D4 FESのオーディションを受けるために4人がそれぞれ得意分野を活かす話になっていて―――「DJユニットって何やるの？」「どういうところが審査されるの？」という基本設定と、ハピアラのキャラ4人の人となりを知るにはピッタリのストーリーとなっています。
まっすぐな青春モノになっているのもとても良いですね。『D4DJ』は『バンドリ！』ほど百合要素は強くない（あざとくない）と思うんだけど、りんくとむにちゃんの関係はあざとい。
◆ Peaky P-key（ピキピキ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ハピアラと同じ高校の1年生4人のユニットながら、中等部から組んで活動していて、4人が各分野で高い評価を受けている超人気ユニットです。ハピアラから見れば、先輩ポジションでありながらライバルポジションとも言えるユニットですね。
作中で最人気扱いのユニットということで、『バンドリ！』におけるロゼリア的な存在なのかなと思ったのですが……ユニットストーリーは「中学の頃からずっと一緒にやってきた4人だけど、4人全員が各分野で活躍しすぎてバラバラの道を進んでしまう」という話だったので、どっちかというとアフターグロウでした。
このユニットストーリーもアニメを観たことが前提なのか、「私達、バラバラになっちゃう」と言われても「今日初めてアナタ達のことを知ったから！ 一緒にいる時のことを知らないから！」とは思ったんですけど……バラバラになった4人の活動を描くことで、ハピアラとは別の形で「4人の人となり」と「DJユニットとは何か」が伝わってくる話になっていました。
私としては、しのぶはかなり好きなキャラ。
DJユニットとしても強キャラなんだけど、多彩な趣味を持っているせいでコラボイベントに結構引っ張り出されるイメージでした。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
それはそうと、そのしのぶには凄腕のDJであるおじいちゃんがいて、男性キャラにも関わらず一応Live2Dがあって、ちゃんとボイスもあります（しかも、何故かCV.竹中直人さん！何故！？）。
『バンドリ！』も一応、「蘭のお父さん」と「友希那のお父さん」には立ち絵とほんのちょっとのLive2Dがあったのですが、ボイスはありませんでした。『D4DJ』は喫茶店のマスターにもボイスがあるし（CV.古谷徹さん！）、男性キャラでも重要どころにはボイスを用意していたみたいですね。
それでは、6ユニットがどういうユニットでどういうストーリーを描くのかを紹介します。
◆ Happy Around！（ハピアラ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
アニメ版1期の主人公ユニット。
DJユニットが世界中で大人気（という設定）なのに、それを知らないアフリカのティオティオ島から転校してきた愛本りんくを中心に集まった、同じ高校の1年生4人によるユニットです。『バンドリ！』で言えばポピパにあたる王道主人公ポジションかな。
が、この4人の出会いはアニメ1期で語られるので、ゲーム版では既に結成した後に一つの大きなイベントを終えたところから始まります。
『バンドリ！』のゲームもアニメ1期の後のストーリーだったけど、『D4DJ』は更に「いやー、あの時はビックリしたよねー」みたいな話を平然としているので……ひょっとして、新型コロナの影響でアニメ版の放送開始が予定より遅れたんですかね？（ゲーム版は季節限定イベントも多いので延期できずにこういう形になったとか）
メインストーリーの最初の話は、D4 FESのオーディションを受けるために4人がそれぞれ得意分野を活かす話になっていて―――「DJユニットって何やるの？」「どういうところが審査されるの？」という基本設定と、ハピアラのキャラ4人の人となりを知るにはピッタリのストーリーとなっています。
まっすぐな青春モノになっているのもとても良いですね。『D4DJ』は『バンドリ！』ほど百合要素は強くない（あざとくない）と思うんだけど、りんくとむにちゃんの関係はあざとい。
◆ Peaky P-key（ピキピキ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ハピアラと同じ高校の1年生4人のユニットながら、中等部から組んで活動していて、4人が各分野で高い評価を受けている超人気ユニットです。ハピアラから見れば、先輩ポジションでありながらライバルポジションとも言えるユニットですね。
作中で最人気扱いのユニットということで、『バンドリ！』におけるロゼリア的な存在なのかなと思ったのですが……ユニットストーリーは「中学の頃からずっと一緒にやってきた4人だけど、4人全員が各分野で活躍しすぎてバラバラの道を進んでしまう」という話だったので、どっちかというとアフターグロウでした。
このユニットストーリーもアニメを観たことが前提なのか、「私達、バラバラになっちゃう」と言われても「今日初めてアナタ達のことを知ったから！ 一緒にいる時のことを知らないから！」とは思ったんですけど……バラバラになった4人の活動を描くことで、ハピアラとは別の形で「4人の人となり」と「DJユニットとは何か」が伝わってくる話になっていました。
私としては、しのぶはかなり好きなキャラ。
DJユニットとしても強キャラなんだけど、多彩な趣味を持っているせいでコラボイベントに結構引っ張り出されるイメージでした。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
それはそうと、そのしのぶには凄腕のDJであるおじいちゃんがいて、男性キャラにも関わらず一応Live2Dがあって、ちゃんとボイスもあります（しかも、何故かCV.竹中直人さん！何故！？）。
『バンドリ！』も一応、「蘭のお父さん」と「友希那のお父さん」には立ち絵とほんのちょっとのLive2Dがあったのですが、ボイスはありませんでした。『D4DJ』は喫茶店のマスターにもボイスがあるし（CV.古谷徹さん！）、男性キャラでも重要どころにはボイスを用意していたみたいですね。
◆ Photon Maiden（フォトンメイデン）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
全国からオーディションで選ばれた高校生4人によるプロのDJユニットです。ハピアラやピキピキと同じ高校に転校していて、咲姫ちゃんだけが1年生で、他の3人が2年生という設定です。
プロのユニットということで、『バンドリ！』におけるパスパレポジションのように思えるのだけど……パスパレの物語が「事務所がとにかく無能」で「それをメンバーが一丸となって乗り越えていく」話が多かったのに対して、Photon Maidenは事務所もプロデューサーも有能で、でもその中でも自分達で「自分達の音楽」を見つけていくという話になっていました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
プロデューサーにもLive2Dとボイスがしっかりあります！
もうこれだけでパスパレの事務所より有能感が出てくる！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
でも、デフォルメ絵は用意されていないので、バックログの画面だと白ハゲになる！（笑）
ゲームで描かれるのはアニメ1期よりも後の話なのですが、オーディションの時や初顔合わせの時の話が回想シーンで出てくるし、2年生3人が順番に咲姫ちゃんを理解しようとアプローチしていく話なので、「4人の人となり」が分かって面白い話でした！
咲姫ちゃんが「音楽を聴いている人の感情を色で見ることが出来る」という共感覚の持ち主で、「音楽」と「感情」がつながっている話になっていたのも「DJを描いた作品」らしく、それでいて他の5ユニットとはちがう方向性で良かったです。作中設定ではなくリアルな方の音楽プロデューサーが水島監督だからか、ステージ衣装が『楽園追放』っぽい。
乙和（とわ）ちゃんはかなり好きなキャラです。ショートカットで、元気で明るくて、ちょっとウザかわいいところは『虹ヶ咲』のかすみんっぽいかも。あと、中の人が西武ライオンズファンらしいので推していきたい。
◆ Merm4id（マーメイド）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ここからはアニメ1期にはほぼ出てこなかったユニットです。
2022年夏に1話のみ放送された『D4DJ Double Mix』に主役ユニットの一つとして描かれました。
『バンドリ！』には（当時）いなかった大学生によるユニットで、様々なクラブが舞台になっていて、オールで打ち上げをするなど高校生のキャラでは出来ない描写が多かったですね。明言はされていないけど、飲酒をしていると思われるシーンもあります。
全国行脚を勝手にしたり、自分達で店を持ったり、会社を経営したり、高校生では出来ない「20歳以上のキャラ」だからこそ描ける話が多かった印象です。
『バンドリ！』は女子中高生にも受けて大ヒットしたなんて話がありましたが、その女子中高生も年齢を重ねれば大学生になって、中高生の物語には共感できなくなる―――と考えたのか、対象年齢が少し上がって、大人っぽいキャラクターと大人っぽい舞台での話が用意されたのかなと思います。
とは言え、ストーリーの始まりは「一人でDJの練習をしていたけど超ネガティブ思考なのでそれを披露する場もなかったさおり」が、「スーパーポジティブシンキングでノリだけで何でもこなしてしまうギャルでパリピのリカ」と出会ってしまうという話なので―――お話としては『バンドリ！』におけるハロハピの構造に近くて多くの人に共感しやすい話になっていて、でも、こころよりも「実際にいそうなキャラ」としてリカが用意されたのかなと思います。
ちなみに、Merm4idの4人中3人の中の人は「元アイドル」という経歴なので、中の人による水着グラビアとかも行われているとか。リカの中の人は元AKBらしくて、最初は「演技はどうなの？」と思ったのだけど、このウザったいカンジがリカというキャラクターなんだとだんだん受け入れられてきました。
◆ 燐舞曲（ロンド）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
こちらも大学生4人によるユニットだけど、大学を舞台にした話というより「ALTER-EGO」という伝統あるクラブを舞台にした話になっています。2022年夏に1話のみ放送された『D4DJ Double Mix』に主役ユニットの一つとして描かれました。
ちなみに、Merm4idの4人中3人の中の人は「元アイドル」という経歴なので、中の人による水着グラビアとかも行われているとか。リカの中の人は元AKBらしくて、最初は「演技はどうなの？」と思ったのだけど、このウザったいカンジがリカというキャラクターなんだとだんだん受け入れられてきました。
◆ 燐舞曲（ロンド）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
こちらも大学生4人によるユニットだけど、大学を舞台にした話というより「ALTER-EGO」という伝統あるクラブを舞台にした話になっています。2022年夏に1話のみ放送された『D4DJ Double Mix』に主役ユニットの一つとして描かれました。
ステージ衣装がロゼリアっぽいし、ボーカルは「歌うことが全て」と言わんばかりの歌姫ですし、ロゼリアの流れを汲んでいるのだと思うのだけど……キャラの組み合わせは全然ちがいますね。
長身王子様タイプの葵依と、やんちゃ坊主タイプの渚と、中性的なキャラが2人いて―――とてつもない歌の才能を持ちながら、葵依に出会うまでは誰にもそれを認めてもらえなかった椿が主人公で。全員女性キャラなんだけど、少女漫画的というか、シンデレラストーリー的な話となっています。
『バンドリ！』は結果的に女性ファンが多くなりましたが、プロジェクトの最初はそんなに女性に受けるとは思っていなかったろうし、ストーリー的にも特に「女性受けを狙っている」感はなかったのですが……『バンドリ！』のヒットを受けた『D4DJ』では、最初からド直球に女性受けを意識したキャラとユニットとストーリーを用意したのかなと思います。葵依とか、どストレートな王子様キャラですし（『バンドリ！』の薫さんは、ほら、アレな人だったし……）。
とは言え、男性の私が読んでも面白かったし、「誰にも才能を見出されなかった主人公が、やっと見つけてもらえる」って話は性別を超えて共感しやすい話なんだろうなーと思います。
◆ Lyrical Lily（リリリリ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
こちらの「Lyrical Lily」はアニメ1期にはほぼ出番がなかったのですが、後のアニメ2期の主人公ユニットになりました。
長身王子様タイプの葵依と、やんちゃ坊主タイプの渚と、中性的なキャラが2人いて―――とてつもない歌の才能を持ちながら、葵依に出会うまでは誰にもそれを認めてもらえなかった椿が主人公で。全員女性キャラなんだけど、少女漫画的というか、シンデレラストーリー的な話となっています。
『バンドリ！』は結果的に女性ファンが多くなりましたが、プロジェクトの最初はそんなに女性に受けるとは思っていなかったろうし、ストーリー的にも特に「女性受けを狙っている」感はなかったのですが……『バンドリ！』のヒットを受けた『D4DJ』では、最初からド直球に女性受けを意識したキャラとユニットとストーリーを用意したのかなと思います。葵依とか、どストレートな王子様キャラですし（『バンドリ！』の薫さんは、ほら、アレな人だったし……）。
とは言え、男性の私が読んでも面白かったし、「誰にも才能を見出されなかった主人公が、やっと見つけてもらえる」って話は性別を超えて共感しやすい話なんだろうなーと思います。
◆ Lyrical Lily（リリリリ）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
こちらの「Lyrical Lily」はアニメ1期にはほぼ出番がなかったのですが、後のアニメ2期の主人公ユニットになりました。
4人とも高校1年生ですが、ハピアラやピキピキ達とはちがう学校で、超が付くほどのお嬢様学校：有栖川学院が舞台です。
この学院は「スマホ禁止」「音楽のライブやイベントを観に行くことも禁止」という厳しい規則のある学校なのですが、4人は罰当番で整理をさせられていた倉庫から「アナログプレイヤーと大量のレコード」を見つけてしまいます。このままでは捨てられてしまうそれらを学院内の秘密のスペースに持ち込んだ彼女らは、そこで「音楽」と出会う―――という。
例えば『D4DJ』のアニメ1期だと、「DJユニットが世界的に大人気」という設定だから学校にそういう機器や練習室があったし、第1話の時点で真秀ちゃんがノートパソコンを持ち込んでいきなり曲を繋いでいたんだけど……「Lyrical Lily」の4人はスマホもタブレットもパソコンも持っていなくて、古い年代物の「アナログプレイヤーと大量のレコード」を見つけて、見様見真似で再生するところから始まるんですよ。
「音楽」へのアプローチの描き方が、他の5ユニットと全然ちがうんです。
でも、それがより根源的な「音楽とは何か」「DJとは何か」を描いていて、ムチャクチャ面白いんです。
この学院は「スマホ禁止」「音楽のライブやイベントを観に行くことも禁止」という厳しい規則のある学校なのですが、4人は罰当番で整理をさせられていた倉庫から「アナログプレイヤーと大量のレコード」を見つけてしまいます。このままでは捨てられてしまうそれらを学院内の秘密のスペースに持ち込んだ彼女らは、そこで「音楽」と出会う―――という。
例えば『D4DJ』のアニメ1期だと、「DJユニットが世界的に大人気」という設定だから学校にそういう機器や練習室があったし、第1話の時点で真秀ちゃんがノートパソコンを持ち込んでいきなり曲を繋いでいたんだけど……「Lyrical Lily」の4人はスマホもタブレットもパソコンも持っていなくて、古い年代物の「アナログプレイヤーと大量のレコード」を見つけて、見様見真似で再生するところから始まるんですよ。
「音楽」へのアプローチの描き方が、他の5ユニットと全然ちがうんです。
でも、それがより根源的な「音楽とは何か」「DJとは何か」を描いていて、ムチャクチャ面白いんです。
「Lyrical Lily」のプロデューサーは、『バンドリ』の最初の小説・漫画原作を手掛けた中村航さんなので……そういう「音楽との出会い」を大事にしているのかなと思います。『バンドリ』も「蔵にあったギターを見つける」ところからバンドを始める話ですしね。
6ユニットの中では異色のユニットだと思うのですが、この話が一番「この『D4DJ』プロジェクトがやりたいこと」を見せてくれたと思います。
「ユニットごとに全然ちがう方向性のストーリーが展開される」のは『バンドリ！』と一緒ですが、私が常々思っていたのは「『バンドリ！』とちがってユニットを越えた関係性が少ないな」ということでした。
『バンドリ！』の場合、ロゼリアの紗夜さんとパスパレの日菜ちゃんが姉妹だとか、パスパレの千聖さんとハロハピの薫さんは幼馴染みたいな設定があって、ことあるごとに「世間が狭い！」「この商店街には何人のドラマーがいるんだ？」と思わされたのですが……『D4DJ』はそういう「横のつながり」が薄いという印象でした。ユニットストーリーに他のユニットのキャラが出てくる場面も少ないですし。
街中の会話を見るに「ピキピキのしのぶとロンドの渚はいとこ」とか、「ハピアラの真秀とマーメイドのダリアさんは昔同じところで空手を習っていた」みたいな設定はあったのだけど、それらがイベントストーリーで活用されたこともあまりなくて……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ』や『プロセカ』、最近で言えば『学マス』とかは、「キャラ同士の関係性をコンテンツにしている」IPと言えるのですが、『D4DJ』の初期6ユニットはこういった「キャラ同士の関係性」が弱かったように思えます。
厳しい言い方をすると、
ただ「キャラがいる」だけで「関係性が生まれる」と勘違いしているみたいなキャラ配置だったなと。
この辺、むしろ「UniChØrd」「Abyssmare」「A Bad Cynic Doggo」といった追加組の方がちゃんと考えてあって……「お、やるじゃん」と思ったのだけど、という話はまた後で書きます。
あと、私が頻繁にネタにしている「ゲーム版『バンドリ！』のプレイヤーポジション」について―――例えば、『アイマス』系だったらプレイヤーは「プロデューサー」になるし、『艦これ』なら「提督」、『FGO』なら「人類最後のマスター（デフォ名は藤丸立香）」になりますよね。
現在日本のスマホゲーで主流の「ソーシャルゲーム」は育成シミュレーションゲームの系譜にあって、『ポケットモンスター』のように「プレイヤー自身が戦うのではなく育てたキャラクターに戦わせる」ゲームシステム上、プレイヤーはキャラクター達を指揮する立場に就くことが多いのですが……
『バンドリ！』のプレイヤーは、ライブハウスCiRCLEの「一スタッフ」で、たまたま道端で出会ったキャラクター達からノロケ話を聞かされるのが仕事―――という全くもって存在意義の分からない、“概念”のようなキャラだったのですが。『D4DJ』ではとうとうプレイヤーポジションがなくなりました。
『D4DJ』の6ユニットは通っている学校も活動している場所もバラバラなのでそうするしかなかったとも思うのですが、ソシャゲのプレイヤーはどのポジションだ問題にずっと注目していた身としては、なかなか興味深い展開になったなと。
……と、2020年には書いていたのですが。
2025年12月、ゲームが始まって5年以上が経過したタイミングで突然「プレイヤーポジション」のキャラが生えてきました。そんなことあるの？？
詳しくは後述しますが、2025年12月から「メインストーリー」として登場したEGOEGGにはユニットの4人の他に、プロデューサーポジションのキャラ：日下部透がいて、プレイヤーは透の立場になって選択肢を選ぶことになります。
2026年9月現在、透どころかEGOEGGの4人も、他のユニットとの絡みはまったくないので―――「俺がりんくちゃんとむにちゃんの間に挟まってしまった……死にたい」みたいなことにはならないのですが、この路線変更はこれまでのファンには大不評だったみたいで「ギャルゲーをやりたいなら他のゲームをやるよ！」という声をたくさん見かけました……って話はまた後で。
↓d4dj-2↓
◇ リズムゲーム部分は、70年代の曲から2020年代の曲まで「繋げ」て遊べる
現在の日本のスマホゲーは、「キャラクターを育成」して「ゲーム部分をクリア」していくと「ストーリーが解放されて読める」というスタイルが主流だと思います。
「育成要素」「ゲーム部分」「ストーリー部分」のトライアングルで成り立っているのだけど、「育成要素」は作品ごとに大きな差はなく、「ゲーム部分」で独自性を出していることが多いですね。『FGO』ならカードを使ったコマンドバトルだし、『アズールレーン』なら2Dシューティングだし、『ファイアーエムブレム ヒーローズ』ならシミュレーションゲーム―――といったカンジで。
先の項目で「ストーリー部分」について語ったので、ここでは「ゲーム部分」について語っていきます。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
「ゲーム部分」は『バンドリ！』同様のリズムゲームです。画面構成も似ています。
上から流れてくるノーツに合わせて、青いノーツなら叩き、黄色いノーツならタップし続けます。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
↑のスクショでは右端のレーンを流れてきているオレンジ色のノーツは「スクラッチノーツ」といって、上方向に弾く必要があります。んで、この時「上に弾く」と曲が少しだけ巻き戻るんですね。これがまぁ、リズムゲームとしては難しい！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
赤色のノーツは「ホールドノーツ」で、黄色のノーツと同様にタップし続けるのだけど……両端のレーンはDJ操作用のレーンなので、タップし続けている間は曲が止まるのです。これはそこまで難しくはないのだけど、上の「スクラッチノーツ」と色が似ているため咄嗟に間違えてしまいます。
役割としては黄色ノーツと一緒なんだから、黄色系の色に変えたい……
ノーツの色を変更できるようにしてくれないかなぁ。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そして、このゲーム最大の難所なのがピンク色の「スライダーノーツ」です。
画面を見て、「え？ 指3本使うの！？」と思った人は鋭い。
基本的にスマホ用のリズムゲームは「左右の親指（or人差し指）（or中指）」の2本で操作できるように、同時にタップするのは2つまでにしているものなので……ノーツが同時に3つ来るのはありえない譜面なのですが、このピンク色のノーツは「叩く」のではなく「スライドさせてあらかじめそこに置いておく」ノーツなんですね。正しい場所に置いている間は触れなくてイイので、残り2つのノーツをタップできるのです。
スクショではまっすぐに並んでいますが、斜めに移動させたり、弾いたりする場面も多いのでめっちゃ大変……
『Re：ステージ』のゲームをプレイした時にも思ったんですが、リズムゲームって「リズムに合わせて叩いたり弾いたりする」のはリズムに乗るだけで出来るのに、そこに「予め移動させておく」というリズムとは関係ない操作が混じると途端に難しくなるんですね。
私は『バンドリ！』では一応「EXPERT」の難易度でプレイしているんですけど、『D4DJ』の方では「EASY」でもフルコン取れなかったりしますもの。画面をしっかり見て、流れてくるノーツが何色なのかを瞬時に判断しなくちゃいけなくなっているというか……リズムゲームとしての難易度は相当高くなっていると思います。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ただし、それは作り手も把握しているのか『バンドリ！』よりもタップのタイミングの判定は甘くなっているように思いますし、「GOOD」でもフルコン扱いになるようになりました。
更に、（初期のキャラは）ほとんどのキャラがライフ回復のスキルを持っているので、スタートで連続でミスさえしなければライブ失敗にはなりづらい調整にしているという印象です。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
更に更に、リズムゲームとしては「禁じ手」だと思うのですが……「この操作は苦手だからナシにしたいな」という場合は、ノーツごとにオートにすることも可能です。例えば「スライダーノーツ」のみをオートにすれば『バンドリ！』とほぼ同じ操作になりますし、リズムゲームが苦手な人のために全部の操作をオートにすることも出来ます。
ただし、全部の操作をマニュアルにしないと、コンボ数が足りなくなるのでフルコンは取れません。
でも、スコアやイベントポイントはもらえるみたいなんで、フルコンを狙わない（どうせ狙えない）という人はそういう遊び方もアリですよね。「リズムゲームが苦手」な初心者はもちろん、イベントランキング上位を狙って走り続けるガチ勢にとっても恩恵は大きそう。
リズムゲームの難易度を総括すると……「フルコンは相当難しくなった」けど、「クリアはしやすいように調整されている」ってカンジかな。
＜画像はiOS版『プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク』より引用＞
他作品との比較はあまり品がないと思いつつ、このゲームを語るに絶対に無視できないゲームに『プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク（以下プロセカ）』があるので言及します。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
更に更に、リズムゲームとしては「禁じ手」だと思うのですが……「この操作は苦手だからナシにしたいな」という場合は、ノーツごとにオートにすることも可能です。例えば「スライダーノーツ」のみをオートにすれば『バンドリ！』とほぼ同じ操作になりますし、リズムゲームが苦手な人のために全部の操作をオートにすることも出来ます。
ただし、全部の操作をマニュアルにしないと、コンボ数が足りなくなるのでフルコンは取れません。
でも、スコアやイベントポイントはもらえるみたいなんで、フルコンを狙わない（どうせ狙えない）という人はそういう遊び方もアリですよね。「リズムゲームが苦手」な初心者はもちろん、イベントランキング上位を狙って走り続けるガチ勢にとっても恩恵は大きそう。
リズムゲームの難易度を総括すると……「フルコンは相当難しくなった」けど、「クリアはしやすいように調整されている」ってカンジかな。
＜画像はiOS版『プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク』より引用＞
他作品との比較はあまり品がないと思いつつ、このゲームを語るに絶対に無視できないゲームに『プロジェクトセカイ カラフルステージ！ feat. 初音ミク（以下プロセカ）』があるので言及します。
『プロセカ』はCraft Eggで『バンドリ！ガールズバンドパーティ』のプロデューサーを務めていた近藤裕一郎氏が手掛けた精神的続編で、2020年9月30日に配信開始になりました。
一方の『D4DJ Groovy Mix』は、『バンドリ』プロジェクトの運営元のブシロードが猛プッシュした「バンドリの次の柱」で2020年10月25日に配信開始になりました。
ほぼ同時期に、同じように『バンドリ！ガールズバンドパーティ』の型を継承するリズムゲームが配信開始になったのですが……『プロセカ』はリズムゲーム部分も含めてゲームシステムはほぼ変えず、3Dモデルのキャラを着せかえたり入れ替えたりできる要素を入れたため、画面の見栄えからしてバンドリより「新しくなったゲーム」というインパクトがあったんですね。
そもそも『バンドリ』以前から、『デレステ』みたいに3Dモデルが踊るリズムゲームはありましたからね……
しかし、『D4DJ』はキャラクターは2Dのままで画面の見栄えが変わらず、リズムゲームのシステムだけを複雑にしてしまったのです。見た目は変わらないのに、遊んでみたら「バンドリの経験値が活きない」んです。
『D4DJ』と『プロセカ』はどこで差が付いたかの要因はごまんと列挙できるのですが、スマホゲームの場合は「ちょっと触ってみただけで新しい時代のゲームだと思えるか」はかなり重要だと思うんですね。
『D4DJ』にはそれが足りなかった。
『バンドリ』の成功体験で、「バンドリと似たようなゲーム」に留まるようなものを出してしまったんですね。これぞ「慢心、環境のちがい」じゃねえか……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
次にリズムゲームで遊べる「楽曲」について。
『D4DJ』オリジナルの曲も6ユニットにたくさん用意されているのですが、やはり目玉となるのは大量のカバー曲と、ゲームやテレビ番組などのBGMです。全部合わせて、サービス開始時に120曲以上あったというのだから驚愕です。
オリジナル曲は最初から入っているものとストーリーを読むことで解放されるものがあって、カバー曲やゲームやテレビ番組などのBGMは（リアルマネーではなく）ゲーム内で手に入るメダルと交換で入手できます。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
次にリズムゲームで遊べる「楽曲」について。
『D4DJ』オリジナルの曲も6ユニットにたくさん用意されているのですが、やはり目玉となるのは大量のカバー曲と、ゲームやテレビ番組などのBGMです。全部合わせて、サービス開始時に120曲以上あったというのだから驚愕です。
オリジナル曲は最初から入っているものとストーリーを読むことで解放されるものがあって、カバー曲やゲームやテレビ番組などのBGMは（リアルマネーではなく）ゲーム内で手に入るメダルと交換で入手できます。
ただし、恐らくですが、手に入るメダルの数と曲の数を考えると、「全部の曲を入手する」のではなく「気に入った曲を“選んで”入手する」ゲームデザインになっているのかなと思います。特にサントラメダルは全然足りん。
このゲームを始める前の私は、CMなどでこの情報だけを見て「『バンドリ！』の二番煎じだな」と正直思いました。『バンドリ！』もアニソンやボカロ曲のカバーを収録していて、それが話題になってスタートダッシュに成功したところがあるので……『D4DJ』は『バンドリ！』がカバーしていない昔の曲とか、ゲームBGMとかを拾ってるんだなーと思ったんですね。
でも、実際にこのゲームを始めて、「Lyrical Lily」のユニットストーリーを読んで、ようやく理解をしたんです。『D4DJ』というプロジェクトは、「音楽の再生」を描くプロジェクトなんだと。「再生」というのは、オーディオプレイヤーの三角ボタンを押すと音が流れる―――みたいな話じゃなくて、ですね。
繰り返しになりますが、「Lyrical Lily」のユニットストーリーは「スマホを持つことも音楽ライブを見に行くことも禁じられたお嬢様学校の少女4人が、学校の倉庫で古いアナログプレイヤーと大量のレコードを見つけて、それを秘密の部屋で“再生”して音楽に出会う」話なんです―――
当然、彼女達はレコードの時代になんて生まれていません。自分達が生まれるよりもうんとうんと昔の人達が、歌って、演奏した様子が、アナログプレイヤーによって「蘇った」んです。
『バンドリ！』はガールズバンドを描いた作品なので、仲間を集めて、自分達にしか奏でられない音楽を「生み出す」プロジェクトでした。ゲーム版ではたくさんカバー曲を収録していますが、アニメのストーリーでもゲームのストーリーでもカバー曲を演奏するシーンって実はほとんどなかったんですね（友希那のお父さんの曲や、まりなさんの曲を復活させる話はあるけど）。
『D4DJ』もオリジナル曲を作る展開にはなるし、そこを疎かにしているワケではないのですが……アニメ1期の1話で描かれたのは、作中で過去の名曲とされている「WOW WAR TONIGHT」（現実では1995年の曲）を校内放送でかけたり、他の曲と繋いで流したり。2話で描かれたのは、「気分上々↑↑」（現実では2006年の曲）をそれぞれのやり方でリミックスするコンテストに応募して。3話では更に、そこにVJとしての演出を足して―――と、過去の名曲を「蘇らせる」ところから始めているんですね。
その視点で収録されている曲を見返してみると、単に「古い曲」を入れているワケじゃなくて、幅広い年代の曲を揃えようとしていることが分かります。2020年11月18日現在収録されている全カバー曲の元の曲が発売された年をまとめてみましょうか。
【1970年代】
・『どうにもとまらない』（1972年6月）
・『キューティーハニー』（1973年10月、『キューティーハニー』OP）
・『銀河鉄道999』（1979年1月、劇場版『銀河鉄道999』主題歌）
【1980年代】
・『男の勲章』（1982年4月）
・『CAT'S EYE』（1983年1月、『CAT'S EYE』OP）
・『タッチ』（1985年3月、『タッチ』OP）
・『DESIRE -情熱-』（1986年2月）
【1990年代】
・『ムーンライト伝説』（1992年3月、『美少女戦士セーラームーン』OP）
・『WOW WAR TONIGHT ～時には起こせよムーヴメント』（1995年3月）
・『JUST COMMUNICATION』（1995年4月、『新機動戦記ガンダムW』OP）
・『夢見る少女じゃいられない』（1995年11月）
・『WHITE BREATH』（1997年10月）
・『HOT LIMIT』（1998年6月）
・『HONEY』（1998年7月）
・『PARTY☆NIGHT』（1999年10月、『Di Gi Charat』挿入歌）
・『Blazin' Beat』（1999年10月、「頭文字D Second Stage」OP）
【2000年代】
・『サクラサク』（2000年5月、『ラブひな』OP）
・『恋愛レボリューション21』（2000年12月）
・『Gamble Rumble』（2001年1月、劇場アニメ『頭文字D Third Stage』OP）
・『アゲハ蝶』（2001年6月）
・『Over Soul』（2001年8月、『シャーマンキング』OP）
・『Agape』（2002年7月、『円盤皇女ワるきゅーレ』挿入歌）
・『real Emotion』（2003年3月、ゲーム『FINAL FANTASY X-2』OP）
・『READY STEADY GO』（2004年2月、『鋼の錬金術師』OP）
・『ココロオドル』（2004年5月、『SDガンダムフォース』ED）
・『DAYS』（2005年6月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『少年ハート』（2005年8月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『sakura』（2006年3月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『気分上々↑↑』（2006年5月）
・『バラライカ』（2006年10月、『きらりん☆レボリューション』OP）
・『DAYBREAK'S BELL』（2007年10月、『機動戦士ガンダム00』OP）
・『DIVE TO WORLD』（2007年12月、『家庭教師ヒットマンREBORN!』OP）
・『DISCOTHEQUE』（2008年1月、『ロザリオとバンパイア CAPU2』OP）
【2010年代】
・『行くぜっ！怪盗少女』（2010年5月）
・『Leia 』（2011年1月？、ボカロ曲）
・『マジLOVE1000%』（2011年7月、『うたの☆プリンスさまっ♪ マジLOVE1000%』メインテーマ）
・『東京テディベア』（2011年8月？、ボカロ曲）
・『KiLLiNG ME』（2011年10月）
・『Synchrogazer』（2012年1月、『戦姫絶唱シンフォギア』OP）
・『CYBER CYBER』（2012年7月）
・『名前のない怪物』（2012年12月、『PSYCHO-PASS』ED）
・『ユニバーページ』（2013年10月、『アウトブレイク・カンパニー』OP）
・『ブルー・フィールド』（2013年10月、『蒼き鋼のアルペジオ -アルス・ノヴァ-』ED）
・『創傷イノセンス』（2014年4月、『悪魔のリドル』OP）
・『Rising Hope』（2014年5月、『魔法科高校の劣等生』OP）
・『シドニア』（2014年5月、『シドニアの騎士』OP）
・『unravel』（2014年7月、『東京喰種トーキョーグール』OP）
・『ギミー！レボリューション』（2014年10月、『俺、ツインテールになります。』OP）
・『太陽のflare sherbet』（2014年11月※CDに収録された時期、『プリパラ』挿入歌）
・『ふ・れ・ん・ど・し・た・い』（2015年7月、『がっこうぐらし！』OP）
・『Yes！ BanG_Dream！』（2016年2月）
・『恋する図形 (cubic futurismo)』（2016年8月、『この美術部には問題がある！』ED）
・『フジヤマディスコ』（2017年3月）
・『アンチクロックワイズ』（2017年4月、『クロックワーク・プラネット』ED）
【2020年代】
・『Edel Lilie』（2020年9月、『アサルトリリィ BOUQUET』ED、カバーではなく原盤）
事前の印象としては「オッサン向けに古い曲が多い」と思っていたんですが、実際にまとめてみると一番多いのは2010年代の曲で、次が2000年代の曲でした。コンセプトとしては「ありとあらゆる時代と世代の曲を揃える」ことで、その時代を「蘇らせる」ことだと思うんですね。
例えば、『銀河鉄道999』なんかは私もリアルタイム世代ではありませんが、今聴いてもすごく格好イイ曲だと思いますし。このゲームで初めて聴いた曲でしたが、『Agape』なんかはすごくイイ曲だと思いました。これが岡崎律子さんの曲なんですね（『シンフォニック＝レイン』の音楽を担当された方）。
ゲームBGMや、テレビ番組などのBGMが収録されているのも「ありとあらゆる時代と世代の曲を揃える」ためだと思われます。単に『バンドリ！』との差別化だけではないんですよ！
ただ、それならば現状収録されているゲームBGMが1980年代のレトロゲーばかりなのがちょっと惜しいカンジはします。許諾が難しいとは思うんですが、幅広い年代と、幅広いメーカーのゲームBGMの収録をして欲しいです。極端な話、『Splatoon2』のシオカラーズの曲を持ってくるくらいのことをして欲しい……任天堂さん、おねがいしますおねがいします。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
「とは言え、徹子の部屋とか世にも奇妙な物語のBGMでリズムゲームをする気になんかならないよ」って人はいると思います。確かにキャッチーなメロディーだけど、それを何分も続けてリズムゲームでプレイするのはしんどいかも知れません。でも、そのためにあるのが、DJを題材にしたゲームだからこその「メドレーライブ」です！
手持ちの楽曲の中から4曲を、好きな順番に繋いでプレイすることが出来るのです！
このゲームを始める前の私は、CMなどでこの情報だけを見て「『バンドリ！』の二番煎じだな」と正直思いました。『バンドリ！』もアニソンやボカロ曲のカバーを収録していて、それが話題になってスタートダッシュに成功したところがあるので……『D4DJ』は『バンドリ！』がカバーしていない昔の曲とか、ゲームBGMとかを拾ってるんだなーと思ったんですね。
でも、実際にこのゲームを始めて、「Lyrical Lily」のユニットストーリーを読んで、ようやく理解をしたんです。『D4DJ』というプロジェクトは、「音楽の再生」を描くプロジェクトなんだと。「再生」というのは、オーディオプレイヤーの三角ボタンを押すと音が流れる―――みたいな話じゃなくて、ですね。
繰り返しになりますが、「Lyrical Lily」のユニットストーリーは「スマホを持つことも音楽ライブを見に行くことも禁じられたお嬢様学校の少女4人が、学校の倉庫で古いアナログプレイヤーと大量のレコードを見つけて、それを秘密の部屋で“再生”して音楽に出会う」話なんです―――
当然、彼女達はレコードの時代になんて生まれていません。自分達が生まれるよりもうんとうんと昔の人達が、歌って、演奏した様子が、アナログプレイヤーによって「蘇った」んです。
『バンドリ！』はガールズバンドを描いた作品なので、仲間を集めて、自分達にしか奏でられない音楽を「生み出す」プロジェクトでした。ゲーム版ではたくさんカバー曲を収録していますが、アニメのストーリーでもゲームのストーリーでもカバー曲を演奏するシーンって実はほとんどなかったんですね（友希那のお父さんの曲や、まりなさんの曲を復活させる話はあるけど）。
『D4DJ』もオリジナル曲を作る展開にはなるし、そこを疎かにしているワケではないのですが……アニメ1期の1話で描かれたのは、作中で過去の名曲とされている「WOW WAR TONIGHT」（現実では1995年の曲）を校内放送でかけたり、他の曲と繋いで流したり。2話で描かれたのは、「気分上々↑↑」（現実では2006年の曲）をそれぞれのやり方でリミックスするコンテストに応募して。3話では更に、そこにVJとしての演出を足して―――と、過去の名曲を「蘇らせる」ところから始めているんですね。
その視点で収録されている曲を見返してみると、単に「古い曲」を入れているワケじゃなくて、幅広い年代の曲を揃えようとしていることが分かります。2020年11月18日現在収録されている全カバー曲の元の曲が発売された年をまとめてみましょうか。
【1970年代】
・『どうにもとまらない』（1972年6月）
・『キューティーハニー』（1973年10月、『キューティーハニー』OP）
・『銀河鉄道999』（1979年1月、劇場版『銀河鉄道999』主題歌）
【1980年代】
・『男の勲章』（1982年4月）
・『CAT'S EYE』（1983年1月、『CAT'S EYE』OP）
・『タッチ』（1985年3月、『タッチ』OP）
・『DESIRE -情熱-』（1986年2月）
【1990年代】
・『ムーンライト伝説』（1992年3月、『美少女戦士セーラームーン』OP）
・『WOW WAR TONIGHT ～時には起こせよムーヴメント』（1995年3月）
・『JUST COMMUNICATION』（1995年4月、『新機動戦記ガンダムW』OP）
・『夢見る少女じゃいられない』（1995年11月）
・『WHITE BREATH』（1997年10月）
・『HOT LIMIT』（1998年6月）
・『HONEY』（1998年7月）
・『PARTY☆NIGHT』（1999年10月、『Di Gi Charat』挿入歌）
・『Blazin' Beat』（1999年10月、「頭文字D Second Stage」OP）
【2000年代】
・『サクラサク』（2000年5月、『ラブひな』OP）
・『恋愛レボリューション21』（2000年12月）
・『Gamble Rumble』（2001年1月、劇場アニメ『頭文字D Third Stage』OP）
・『アゲハ蝶』（2001年6月）
・『Over Soul』（2001年8月、『シャーマンキング』OP）
・『Agape』（2002年7月、『円盤皇女ワるきゅーレ』挿入歌）
・『real Emotion』（2003年3月、ゲーム『FINAL FANTASY X-2』OP）
・『READY STEADY GO』（2004年2月、『鋼の錬金術師』OP）
・『ココロオドル』（2004年5月、『SDガンダムフォース』ED）
・『DAYS』（2005年6月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『少年ハート』（2005年8月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『sakura』（2006年3月、『交響詩篇エウレカセブン』OP）
・『気分上々↑↑』（2006年5月）
・『バラライカ』（2006年10月、『きらりん☆レボリューション』OP）
・『DAYBREAK'S BELL』（2007年10月、『機動戦士ガンダム00』OP）
・『DIVE TO WORLD』（2007年12月、『家庭教師ヒットマンREBORN!』OP）
・『DISCOTHEQUE』（2008年1月、『ロザリオとバンパイア CAPU2』OP）
【2010年代】
・『行くぜっ！怪盗少女』（2010年5月）
・『Leia 』（2011年1月？、ボカロ曲）
・『マジLOVE1000%』（2011年7月、『うたの☆プリンスさまっ♪ マジLOVE1000%』メインテーマ）
・『東京テディベア』（2011年8月？、ボカロ曲）
・『KiLLiNG ME』（2011年10月）
・『Synchrogazer』（2012年1月、『戦姫絶唱シンフォギア』OP）
・『CYBER CYBER』（2012年7月）
・『名前のない怪物』（2012年12月、『PSYCHO-PASS』ED）
・『ユニバーページ』（2013年10月、『アウトブレイク・カンパニー』OP）
・『ブルー・フィールド』（2013年10月、『蒼き鋼のアルペジオ -アルス・ノヴァ-』ED）
・『創傷イノセンス』（2014年4月、『悪魔のリドル』OP）
・『Rising Hope』（2014年5月、『魔法科高校の劣等生』OP）
・『シドニア』（2014年5月、『シドニアの騎士』OP）
・『unravel』（2014年7月、『東京喰種トーキョーグール』OP）
・『ギミー！レボリューション』（2014年10月、『俺、ツインテールになります。』OP）
・『太陽のflare sherbet』（2014年11月※CDに収録された時期、『プリパラ』挿入歌）
・『ふ・れ・ん・ど・し・た・い』（2015年7月、『がっこうぐらし！』OP）
・『Yes！ BanG_Dream！』（2016年2月）
・『恋する図形 (cubic futurismo)』（2016年8月、『この美術部には問題がある！』ED）
・『フジヤマディスコ』（2017年3月）
・『アンチクロックワイズ』（2017年4月、『クロックワーク・プラネット』ED）
【2020年代】
・『Edel Lilie』（2020年9月、『アサルトリリィ BOUQUET』ED、カバーではなく原盤）
事前の印象としては「オッサン向けに古い曲が多い」と思っていたんですが、実際にまとめてみると一番多いのは2010年代の曲で、次が2000年代の曲でした。コンセプトとしては「ありとあらゆる時代と世代の曲を揃える」ことで、その時代を「蘇らせる」ことだと思うんですね。
例えば、『銀河鉄道999』なんかは私もリアルタイム世代ではありませんが、今聴いてもすごく格好イイ曲だと思いますし。このゲームで初めて聴いた曲でしたが、『Agape』なんかはすごくイイ曲だと思いました。これが岡崎律子さんの曲なんですね（『シンフォニック＝レイン』の音楽を担当された方）。
ゲームBGMや、テレビ番組などのBGMが収録されているのも「ありとあらゆる時代と世代の曲を揃える」ためだと思われます。単に『バンドリ！』との差別化だけではないんですよ！
ただ、それならば現状収録されているゲームBGMが1980年代のレトロゲーばかりなのがちょっと惜しいカンジはします。許諾が難しいとは思うんですが、幅広い年代と、幅広いメーカーのゲームBGMの収録をして欲しいです。極端な話、『Splatoon2』のシオカラーズの曲を持ってくるくらいのことをして欲しい……任天堂さん、おねがいしますおねがいします。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
「とは言え、徹子の部屋とか世にも奇妙な物語のBGMでリズムゲームをする気になんかならないよ」って人はいると思います。確かにキャッチーなメロディーだけど、それを何分も続けてリズムゲームでプレイするのはしんどいかも知れません。でも、そのためにあるのが、DJを題材にしたゲームだからこその「メドレーライブ」です！
手持ちの楽曲の中から4曲を、好きな順番に繋いでプレイすることが出来るのです！
こうすると「1曲丸々プレイする気にはなれない」というサントラとかも、アクセントになったり、意外にこの曲とこの曲はキレイに繋がるぞという発見があったりして楽しいのです。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
お気に入りのセットリストは「保存」して、インターネット上に「公開」することも出来ます。
『バンドリ！』にはほとんどなかったソーシャル要素ですが、『D4DJ』は「他プレイヤーが公開しているセットリストをプレイする」がデイリーミッションにあるので、1日1回は他プレイヤーのセットリストを見に行ってプレイすることになります。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
お気に入りのセットリストは「保存」して、インターネット上に「公開」することも出来ます。
『バンドリ！』にはほとんどなかったソーシャル要素ですが、『D4DJ』は「他プレイヤーが公開しているセットリストをプレイする」がデイリーミッションにあるので、1日1回は他プレイヤーのセットリストを見に行ってプレイすることになります。
自分が購入していない楽曲とかをうまく使っていると「おっ」ってなりますね（自分では持っていない曲も、他のプレイヤーのセットリストではプレイ出来る）。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
通常のオンライン協力の「マルチライブ」は、『バンドリ！』同様に集まったプレイヤーがそれぞれ曲を選んで、その中から1曲がランダムで選ばれるのですが……特定のイベントのみで遊べる「マルチメドレーライブ」は、それぞれが持ち寄った曲を繋いでプレイすることが出来ます。
意外な曲と意外な曲が繋がるのを楽しめたり、みんなが持っていなさそうな曲を敢えて選んで布教させたり……『バンドリ！』の「協力ライブ」も「自分の持っていないカバー曲が選ばれて、それでプレイしてみたら良い曲だなと思った」みたいなことが起こりましたが、『D4DJ』はそれを更に1歩進めて「遊びの中核」にするようなシステムになっていました。
「メドレーライブ」も「マルチメドレーライブ」も1曲ごとのフルコン報酬なんかはもらえないし、「マルチメドレーライブ」なんかはどの曲が来るのか分からないから「覚えゲー」ではなく「アドリブゲー」寄りになっていると思うのですが……『バンドリ！』が最終的に「フルコンを目指すだけ」とか「効率曲を繰り返すだけ」になりがちだったのに対して、『D4DJ』は「もっと気楽に音楽を楽しんで」というスタンスになっていると感じました。
だから！ フルコンが取れなくても問題はないのです！！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
通常のオンライン協力の「マルチライブ」は、『バンドリ！』同様に集まったプレイヤーがそれぞれ曲を選んで、その中から1曲がランダムで選ばれるのですが……特定のイベントのみで遊べる「マルチメドレーライブ」は、それぞれが持ち寄った曲を繋いでプレイすることが出来ます。
意外な曲と意外な曲が繋がるのを楽しめたり、みんなが持っていなさそうな曲を敢えて選んで布教させたり……『バンドリ！』の「協力ライブ」も「自分の持っていないカバー曲が選ばれて、それでプレイしてみたら良い曲だなと思った」みたいなことが起こりましたが、『D4DJ』はそれを更に1歩進めて「遊びの中核」にするようなシステムになっていました。
「メドレーライブ」も「マルチメドレーライブ」も1曲ごとのフルコン報酬なんかはもらえないし、「マルチメドレーライブ」なんかはどの曲が来るのか分からないから「覚えゲー」ではなく「アドリブゲー」寄りになっていると思うのですが……『バンドリ！』が最終的に「フルコンを目指すだけ」とか「効率曲を繰り返すだけ」になりがちだったのに対して、『D4DJ』は「もっと気楽に音楽を楽しんで」というスタンスになっていると感じました。
だから！ フルコンが取れなくても問題はないのです！！
次に「育成要素」について。
読者の立場に立って基本無料のゲームを始めるかどうかを考えると、一番気にするのは「課金しないと楽しめないのか」でしょう。その辺も書いていこうと思います。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』で仲間になるキャラが「5人×5バンド＝25人」のメインキャラのみだったのと同様に、このゲームでも仲間になるキャラは「4人×6ユニット＝24人」のメインキャラのみでした。
ですが、2021年3月に当時まだユニットを結成していなかった「海原ミチル」のガチャが実装されるなど……メインユニット以外のキャラもガチャで実装されていったんですね。「Call of Artemis」もガチャになったし、「A Bad Cynic Doggo」もガチャになりました。
ただし、他の作品とコラボしたときも、他作品のキャラが使用キャラとして仲間になったりはしません。（例えば、『モンハン』とコラボした時は、『モンハン』のキャラではなく『モンハン』のコスプレをしたピキピキのキャラのガチャが実装される……といったカンジでした）。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
サービス開始時からあるスタンダードガチャの提供割合はこんなカンジ。
手に入るのは全てキャラで、既に仲間にいるメンバーが出た場合はアイテムと交換できる「音の貝殻」に変換されます。『バンドリ！』みたいに同じメンバーを重ねてスキルレベルを上げる要素はなくなりました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
10連を回すと、最後の1つが「☆3以上確定枠」となります。
この辺の提供割合は当時の『バンドリ！』と一緒ですね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そして、10日周期で新しい「イベント」に切り替わり、☆4キャラ×2人と☆3キャラ×1人がガチャに追加され、イベント累計ポイントでもらえる☆3キャラが更に別に追加される―――ということで、10日ごとにメンバーが4人追加されるんですね。
この辺は『バンドリ！』とほぼ一緒です（イベント累計でもらえるキャラが2人から1人に減ったくらい）。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そのイベント時に追加されたキャラはイベント期間のガチャで他のキャラより提供割合が高くなるので、普段はガチャを回さずにダイヤを貯めて、好きなキャラが追加されたタイミングで貯めていたダイヤを一気に吐き出して狙う―――ってのが、私がこういうガチャゲーをプレイする時の遊び方ですが、みんながみんなそうなのかは知りません（笑）。
10連に必要なダイヤの数は、『バンドリ』のスター2500から、『D4DJ』ではダイヤ3000に上がりました。ただし、課金のレートからすると「一度にたくさん買うほどお得」でよく分からなかった『バンドリ！』と比較して、『D4DJ』はキャンペーンを除けばダイヤ1つ＝1円に固定されて分かりやすくなったし、10連が3000円相当なのは変わっていないんですね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
課金以外でのダイヤ入手方法は、「ストーリーを1話読む」ことで50コ、「1曲ごとにHARD以上でフルコンを取ると1回だけ」50コもらえるなどは『バンドリ！』と変わりません。つまり、もらえるダイヤ（＝スター）の数は変わらないのに、10連に必要な数は増えたんですね。
デイリーミッションやウィークリーミッションで50コずつもらえるのと、同じ曲の同じ難易度を5回クリアすると50コもらえるのが『バンドリ！』にはなかった要素なんですが……それを差し引いても、10連に必要なダイヤの数が増えてしんどくなったカンジはあります。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
個人的に「うぉっ……」と悲鳴を上げたのは、天井の仕様の変更です。
ガチャゲーをやらない人には「天井」の意味が分からないと思うので説明すると……「普段はガチャを回さずにダイヤを貯めて、好きなキャラが追加されたタイミングで貯めていたダイヤを一気に吐き出して狙う」と言っても、結局はガチャは運なので、どれだけ回しても出ないものは出ません。
そういう人を救済するために、「このガチャをこれだけの回数まわした人には、そのガチャのキャラを誰か1人あげるよ」というシステムがあるんですね。
『バンドリ！』は300回で狙っているキャラと引き換えられるチケットと交換でした。
何と！実際に300連ほど回した人の動画があるんですねー。スゴイデスネー、みなさんも供養のためにも再生してね！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
これが、『D4DJ』だと「100回」に変わったのですが……
100回まわせば好きなキャラと引き換えられるのではなく、100回まわすと「☆4キャラが一人仲間になる」だけなんですね。ピックアップされている☆4キャラは2人いることが通常なので、目当てのキャラが出る確率は35％です。これ、何百回とまわしても永遠に推しが出ない可能性が高くない……？ 命中率35％の攻撃なんて、『スパロボ』だったら20回に1回くらいしか当たりませんよ！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』にはなかったシステムで面白いなと思ったのは、「マイレージシステム」です。ガチャなどでダイヤを使った数に応じて、翌月のランクが上がってアイテムがもらえるシステムが追加されました。要はこれ、「ガチャで大爆死しても、それでゲーム辞めないでね。来月は特典が付くから」ってシステムですよ！
思いっきりぶん殴った後に、「殴ったのは君を本当に愛しているからだよ」と囁く人みたいだな！
ということで、「無課金でもこのゲームは楽しめるか？」という疑問に答えると……
ランキング上位を目指すとかじゃなければ、ストーリーを楽しむ分には無課金でも全然問題なく楽しめると思います。最初に回すガチャで手に入ったキャラだけでもストーリー解禁くらいは行けます。というか、私もまだ無課金ですし。
ただ、「目当てのキャラを手に入れる」のは、課金したからといってもどうにもならないです。結局は運次第です。3000円課金しても10連しか回せないですからねー。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
編成画面はこんなカンジ。
メインの編成が4人と、サポートメンバーが4人の、計8人です。サポートメンバー枠はランクが上がると解放されるので最初はありません。10日ごとに切り替わるイベントでは「今回のイベントで特別ボーナスが付くのはこの4人のキャラと、この属性！」と発表されるので、特別ボーナスが付くキャラをメインの4人にするのがセオリーですね（サポートメンバーには特別ボーナスは付かない）。
オンラインのマルチライブに参加する場合は、「DJ」ポジションキャラだけが表示されてスキルを使えるのも「DJ」だけなので、一番強力なキャラをここに置くとイイと思うのですが……本来は「DJ」ではない役割のコをDJに置くのはちょっと抵抗ありますね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
細かい話ですが、レベルの上限などの仕様は大きく変わりました。
『D4DJ』では、☆1のキャラはレベル10が上限、☆2のキャラはレベル20が上限といったカンジになりましたが、☆3以上のキャラは星の数だけ「限界突破」させることで最大レベルが10上がります。
【D4DJのレベル上限】
・☆4キャラは40レベルまで（4回限界突破すると80レベルまで）
・☆3キャラは30レベルまで（3回限界突破すると60レベルまで）
・☆2キャラは20レベルまで
・☆1キャラは10レベルまで
【バンドリのレベル上限】
・☆4キャラは50レベルまで（特訓させると60レベルまで）
・☆3キャラは40レベルまで（特訓させると50レベルまで）
・☆2キャラは30レベルまで
・☆1キャラは20レベルまで
というワケで、レベルMAXまで上げた時のレベル差が、☆2と☆3では『バンドリ！』の20から『D4DJ』では40と倍の差が付くようになりました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
まぁ、でも……戦力としては『バンドリ』も☆2には人権がなかったし……
と一瞬思ったのですが、「エピソード」の仕様変更はやはり人権の喪失としか言いようがありません。
『バンドリ！』の場合は☆1のキャラにも☆4のキャラにも、（一部の例外を除いて）「レベル1で解放できるエピソード」と「レベルMAXで解放できるメモリアルエピソード」というストーリーがありました。これが本編のストーリーでは描かれなかった横道の話だったり後日談だったりで面白かった上に、前者は読むだけでスター25コ、後者はスター50コがもらえました。
んで、これらのエピソードを解放するための経験値はもちろん、必要なアイテムも星が多くなるごとに貴重なものを使うため……ガチャを回すためのスターをかき集めたいときは、☆1や☆2のキャラの「エピソード」「メモリアルエピソード」を片っ端から読んでいけば良かったんですね。☆1や☆2のキャラにも存在意義があったのです。
『D4DJ』の場合、この「エピソード」を持っているのは☆3以上のキャラだけになりました。メンバーに入れてライブをすると上がる親密度を100以上にすると解放されて、読むとダイヤが50もらえます。また、全てのキャラは親密度を500以上にするとダイヤが50もらえます。
【D4DJのエピソードとダイヤ】
・☆4キャラはエピソード1つで、ダイヤ最大100もらえる
・☆3キャラはエピソード1つで、ダイヤ最大100もらえる
・☆2キャラはダイヤ最大50もらえる
・☆1キャラはダイヤ最大50もらえる
【バンドリのエピソードとダイヤ】
・☆4キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆3キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆2キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆1キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
※ 星が高いほどレベルMAXにするのが大変な上に、解放に使うアイテムが貴重になる
『バンドリ！』はガチャで☆2キャラが出ても、持っていないキャラなら読んだことがないエピソードが読めたし、簡単にスター75コを入手できるので重宝したのですが……『D4DJ』の☆2キャラはマジでただのハズレになってしまいました。というか、イベントで☆2キャラが追加されていないことを見ると、今後ひたすら同じ☆2キャラが出るのでは？（だから、音の貝殻に自動変換されるのか）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
個人的に一番痛いと思った仕様変更について書きます。
『D4DJ』ではライブをしても経験値が入らず、レベル上げは全て「経験値チケット」を使って行うことになりました。
これ、多くのスマホゲーが採用しているシステムなので「今のトレンド」と言えるのですが、私はこのシステムは「これでゲームのどこが面白くなっているの？」とちっとも理解できません。百害あって一利なし、くらいのシステムだと思っています。
このシステムを採用している言い分としては、「レベル上げのためにわざわざ弱いキャラをメンバーに入れるのではなく、強いキャラで周回してもらった経験値チケットで弱いキャラを育ててね」ということだと思うのですが……それなら別に、『バンドリ！』みたいに「ライブでも、チケットでも、経験値を得る方法が2通りある」ってすれば良いじゃないですか。ゲーム部分で経験値がもらえなくなってどう面白くなっているのか、誰か説明して欲しい。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そもそも『D4DJ』の場合は、「親密度を500にするとダイヤが50もらえる」という仕様のため……結局は全キャラをメンバーに入れてライブしなくちゃいけないんですよ。しかも、『バンドリ！』のスターは経験値チケットでレベルMAXにしてももらえたけど、こっちはちゃんとライブしなくちゃダメです。
例えば『FGO』みたいに「戦闘に出せるキャラが少ない」ゲームの場合、戦闘に出ていないキャラにも経験値をあげる方法として種火のシステムがあると千歩譲って納得できるとしても……『D4DJ』って8人メンバー入れられるんですよ。ライブしても経験値が入らないのが、プレイヤーにとって何のメリットにもなっていません。
そして、何より「アイテムでしかレベル上げが出来ないゲーム」って、恐ろしいくらいにこのレベル上げアイテムを出し渋るじゃないですか。『D4DJ』も、経験値チケットが全然足りません。『サクナヒメ』序盤における米くらい超超超超貴重アイテムですよ。
「ライブで経験値が入らなくても、ライブの報酬で経験値チケットがもらえるのならば一緒では？」と思った人のために、マルチメドレーライブ1回で手に入った経験値チケット（銅）11枚を全て桜田美夢ちゃんにぶちこんでみましょう。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
目盛りが動いているかどうかすら分からん！
おしっこ我慢している時の授業中の時計くらいに進むのが遅い！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
持っている経験値チケット（銅）を全部ぶちこんでも1レベルも上がりません。
1回のライブで11枚しかもらえないと考えると……130回ライブしても、1人のキャラを1レベル上げることも出来ないのか。報酬を5倍にするブーストチケットというものもありますが、数は有限なので乱発はできません。
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
ちなみに『バンドリ！』の場合は、1回のライブで5人全員が7000の経験値がもらえます（もちろんキャラが揃っているというのもありますが）。最大レベルの59→ 60に必要な経験値が25000だったので、レベルMAX付近でも3～4回ライブすれば1レベルは上がるんですね。
スタミナやブーストの仕様はちがいますけど、体感ではレベル上げの苦しさが2000倍くらい違いますね……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
一応、1つの曲ごとに達成するともらえる報酬で、スコアが高いと経験値チケットが5枚ずつもらえるシステムはあります。銀は銅5枚分で、金は銅25枚分です。EASYもしくはNORMALでSSのランクを取れば、銅チケット65枚分の報酬が得られるので……23曲でSSランクを取れば1レベル上がる計算になりますね。
ただ、そもそも経験値チケットが足りなくてレベルが低いので、SSランクが取れないんですよ！
服を買いに行く服がないヤツ！
細かい話ですが、『バンドリ』では協力ライブの合計スコアでSSに届いただけでSSの報酬をもらえたのですが、『D4DJ』のマルチライブでは自分一人のスコアでSSに届かないとSSの報酬はもらえません。
更にHARD・EXPERTの難易度になると金チケットの代わりにダイヤになっちゃうので、わざわざ経験値チケットのために難易度を下げて片っ端からプレイしなくちゃいけなくなるし……更に更に、このゲーム一番の売りである「メドレーライブ」は4曲を繋げて遊ぶため、こういう「1曲ごとの達成報酬」がもらえないんですよ。
ここまで読んで「いやいや、やまなしさん。ソーシャルゲームってのは慈善事業じゃないんですから、課金させるためにそういう仕様にしてても仕方ないんじゃないですか？」と言いたくなった人もたくさんいると思うので、決定的なことを言いますが、このゲーム、課金では経験値チケットは買えません。
買えるのは、ガチャを回すためのダイヤだけです。
一応、月刊パスを買うと「1回のライブの報酬を5倍にできるブーストチケット」が1日に3枚手に入るみたい（1週間の内6日のみ）なんですが、銅チケット11枚が55枚になっても焼け石に水では！？ 1日ごとに経験値13200しか変わりませんよ。1レベル上げるのに150000必要なんですよ！？
んで、こんなにもレベルを上げるのが苦行になってしまうと……☆4キャラをガチャで手に入れてもレベルを上げられませんし、どうせレベルを上げられないのならガチャを回す気が起きなくなるし、ガチャを回さないのならダイヤも必要ないから課金もしなくなるんですよ。
「課金させるための仕様」どころか、「課金したくなくなる仕様」にしか私には思えないです。それは運営にとってもマイナスなことでしょう。
「ライブをしても経験値が入らない」という仕様にしただけで、全部の歯車が噛み合わなくなってしまって、このゲームの良いところが台無しになっていると私は思うんですけどね……誰か、「ライブをしても経験値が入らない」システムの利点が分かる人がいらしたら教えてくれませんか？
↓d4dj-3↓
◇ 何度も終わってもおかしくなかったのに、その度に「再生」し続けた6年間
さて、ここからは2026年の私が、『D4DJ』というメディアミックスプロジェクトが駆け抜けてきた6年間を振り返ってまとめようと思います。
『バンドリ！』は300回で狙っているキャラと引き換えられるチケットと交換でした。
何と！実際に300連ほど回した人の動画があるんですねー。スゴイデスネー、みなさんも供養のためにも再生してね！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
これが、『D4DJ』だと「100回」に変わったのですが……
100回まわせば好きなキャラと引き換えられるのではなく、100回まわすと「☆4キャラが一人仲間になる」だけなんですね。ピックアップされている☆4キャラは2人いることが通常なので、目当てのキャラが出る確率は35％です。これ、何百回とまわしても永遠に推しが出ない可能性が高くない……？ 命中率35％の攻撃なんて、『スパロボ』だったら20回に1回くらいしか当たりませんよ！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
『バンドリ！』にはなかったシステムで面白いなと思ったのは、「マイレージシステム」です。ガチャなどでダイヤを使った数に応じて、翌月のランクが上がってアイテムがもらえるシステムが追加されました。要はこれ、「ガチャで大爆死しても、それでゲーム辞めないでね。来月は特典が付くから」ってシステムですよ！
思いっきりぶん殴った後に、「殴ったのは君を本当に愛しているからだよ」と囁く人みたいだな！
ということで、「無課金でもこのゲームは楽しめるか？」という疑問に答えると……
ランキング上位を目指すとかじゃなければ、ストーリーを楽しむ分には無課金でも全然問題なく楽しめると思います。最初に回すガチャで手に入ったキャラだけでもストーリー解禁くらいは行けます。というか、私もまだ無課金ですし。
ただ、「目当てのキャラを手に入れる」のは、課金したからといってもどうにもならないです。結局は運次第です。3000円課金しても10連しか回せないですからねー。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
編成画面はこんなカンジ。
メインの編成が4人と、サポートメンバーが4人の、計8人です。サポートメンバー枠はランクが上がると解放されるので最初はありません。10日ごとに切り替わるイベントでは「今回のイベントで特別ボーナスが付くのはこの4人のキャラと、この属性！」と発表されるので、特別ボーナスが付くキャラをメインの4人にするのがセオリーですね（サポートメンバーには特別ボーナスは付かない）。
オンラインのマルチライブに参加する場合は、「DJ」ポジションキャラだけが表示されてスキルを使えるのも「DJ」だけなので、一番強力なキャラをここに置くとイイと思うのですが……本来は「DJ」ではない役割のコをDJに置くのはちょっと抵抗ありますね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
細かい話ですが、レベルの上限などの仕様は大きく変わりました。
『D4DJ』では、☆1のキャラはレベル10が上限、☆2のキャラはレベル20が上限といったカンジになりましたが、☆3以上のキャラは星の数だけ「限界突破」させることで最大レベルが10上がります。
【D4DJのレベル上限】
・☆4キャラは40レベルまで（4回限界突破すると80レベルまで）
・☆3キャラは30レベルまで（3回限界突破すると60レベルまで）
・☆2キャラは20レベルまで
・☆1キャラは10レベルまで
【バンドリのレベル上限】
・☆4キャラは50レベルまで（特訓させると60レベルまで）
・☆3キャラは40レベルまで（特訓させると50レベルまで）
・☆2キャラは30レベルまで
・☆1キャラは20レベルまで
というワケで、レベルMAXまで上げた時のレベル差が、☆2と☆3では『バンドリ！』の20から『D4DJ』では40と倍の差が付くようになりました。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
まぁ、でも……戦力としては『バンドリ』も☆2には人権がなかったし……
と一瞬思ったのですが、「エピソード」の仕様変更はやはり人権の喪失としか言いようがありません。
『バンドリ！』の場合は☆1のキャラにも☆4のキャラにも、（一部の例外を除いて）「レベル1で解放できるエピソード」と「レベルMAXで解放できるメモリアルエピソード」というストーリーがありました。これが本編のストーリーでは描かれなかった横道の話だったり後日談だったりで面白かった上に、前者は読むだけでスター25コ、後者はスター50コがもらえました。
んで、これらのエピソードを解放するための経験値はもちろん、必要なアイテムも星が多くなるごとに貴重なものを使うため……ガチャを回すためのスターをかき集めたいときは、☆1や☆2のキャラの「エピソード」「メモリアルエピソード」を片っ端から読んでいけば良かったんですね。☆1や☆2のキャラにも存在意義があったのです。
『D4DJ』の場合、この「エピソード」を持っているのは☆3以上のキャラだけになりました。メンバーに入れてライブをすると上がる親密度を100以上にすると解放されて、読むとダイヤが50もらえます。また、全てのキャラは親密度を500以上にするとダイヤが50もらえます。
【D4DJのエピソードとダイヤ】
・☆4キャラはエピソード1つで、ダイヤ最大100もらえる
・☆3キャラはエピソード1つで、ダイヤ最大100もらえる
・☆2キャラはダイヤ最大50もらえる
・☆1キャラはダイヤ最大50もらえる
【バンドリのエピソードとダイヤ】
・☆4キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆3キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆2キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
・☆1キャラはエピソード2つで、ダイヤ最大75もらえる
※ 星が高いほどレベルMAXにするのが大変な上に、解放に使うアイテムが貴重になる
『バンドリ！』はガチャで☆2キャラが出ても、持っていないキャラなら読んだことがないエピソードが読めたし、簡単にスター75コを入手できるので重宝したのですが……『D4DJ』の☆2キャラはマジでただのハズレになってしまいました。というか、イベントで☆2キャラが追加されていないことを見ると、今後ひたすら同じ☆2キャラが出るのでは？（だから、音の貝殻に自動変換されるのか）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
個人的に一番痛いと思った仕様変更について書きます。
『D4DJ』ではライブをしても経験値が入らず、レベル上げは全て「経験値チケット」を使って行うことになりました。
これ、多くのスマホゲーが採用しているシステムなので「今のトレンド」と言えるのですが、私はこのシステムは「これでゲームのどこが面白くなっているの？」とちっとも理解できません。百害あって一利なし、くらいのシステムだと思っています。
このシステムを採用している言い分としては、「レベル上げのためにわざわざ弱いキャラをメンバーに入れるのではなく、強いキャラで周回してもらった経験値チケットで弱いキャラを育ててね」ということだと思うのですが……それなら別に、『バンドリ！』みたいに「ライブでも、チケットでも、経験値を得る方法が2通りある」ってすれば良いじゃないですか。ゲーム部分で経験値がもらえなくなってどう面白くなっているのか、誰か説明して欲しい。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そもそも『D4DJ』の場合は、「親密度を500にするとダイヤが50もらえる」という仕様のため……結局は全キャラをメンバーに入れてライブしなくちゃいけないんですよ。しかも、『バンドリ！』のスターは経験値チケットでレベルMAXにしてももらえたけど、こっちはちゃんとライブしなくちゃダメです。
例えば『FGO』みたいに「戦闘に出せるキャラが少ない」ゲームの場合、戦闘に出ていないキャラにも経験値をあげる方法として種火のシステムがあると千歩譲って納得できるとしても……『D4DJ』って8人メンバー入れられるんですよ。ライブしても経験値が入らないのが、プレイヤーにとって何のメリットにもなっていません。
そして、何より「アイテムでしかレベル上げが出来ないゲーム」って、恐ろしいくらいにこのレベル上げアイテムを出し渋るじゃないですか。『D4DJ』も、経験値チケットが全然足りません。『サクナヒメ』序盤における米くらい超超超超貴重アイテムですよ。
「ライブで経験値が入らなくても、ライブの報酬で経験値チケットがもらえるのならば一緒では？」と思った人のために、マルチメドレーライブ1回で手に入った経験値チケット（銅）11枚を全て桜田美夢ちゃんにぶちこんでみましょう。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
目盛りが動いているかどうかすら分からん！
おしっこ我慢している時の授業中の時計くらいに進むのが遅い！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
持っている経験値チケット（銅）を全部ぶちこんでも1レベルも上がりません。
1回のライブで11枚しかもらえないと考えると……130回ライブしても、1人のキャラを1レベル上げることも出来ないのか。報酬を5倍にするブーストチケットというものもありますが、数は有限なので乱発はできません。
＜画像はiOS版『バンドリ！ガールズバンドパーティ！』より引用＞
ちなみに『バンドリ！』の場合は、1回のライブで5人全員が7000の経験値がもらえます（もちろんキャラが揃っているというのもありますが）。最大レベルの59→ 60に必要な経験値が25000だったので、レベルMAX付近でも3～4回ライブすれば1レベルは上がるんですね。
スタミナやブーストの仕様はちがいますけど、体感ではレベル上げの苦しさが2000倍くらい違いますね……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
一応、1つの曲ごとに達成するともらえる報酬で、スコアが高いと経験値チケットが5枚ずつもらえるシステムはあります。銀は銅5枚分で、金は銅25枚分です。EASYもしくはNORMALでSSのランクを取れば、銅チケット65枚分の報酬が得られるので……23曲でSSランクを取れば1レベル上がる計算になりますね。
ただ、そもそも経験値チケットが足りなくてレベルが低いので、SSランクが取れないんですよ！
服を買いに行く服がないヤツ！
細かい話ですが、『バンドリ』では協力ライブの合計スコアでSSに届いただけでSSの報酬をもらえたのですが、『D4DJ』のマルチライブでは自分一人のスコアでSSに届かないとSSの報酬はもらえません。
更にHARD・EXPERTの難易度になると金チケットの代わりにダイヤになっちゃうので、わざわざ経験値チケットのために難易度を下げて片っ端からプレイしなくちゃいけなくなるし……更に更に、このゲーム一番の売りである「メドレーライブ」は4曲を繋げて遊ぶため、こういう「1曲ごとの達成報酬」がもらえないんですよ。
ここまで読んで「いやいや、やまなしさん。ソーシャルゲームってのは慈善事業じゃないんですから、課金させるためにそういう仕様にしてても仕方ないんじゃないですか？」と言いたくなった人もたくさんいると思うので、決定的なことを言いますが、このゲーム、課金では経験値チケットは買えません。
買えるのは、ガチャを回すためのダイヤだけです。
一応、月刊パスを買うと「1回のライブの報酬を5倍にできるブーストチケット」が1日に3枚手に入るみたい（1週間の内6日のみ）なんですが、銅チケット11枚が55枚になっても焼け石に水では！？ 1日ごとに経験値13200しか変わりませんよ。1レベル上げるのに150000必要なんですよ！？
んで、こんなにもレベルを上げるのが苦行になってしまうと……☆4キャラをガチャで手に入れてもレベルを上げられませんし、どうせレベルを上げられないのならガチャを回す気が起きなくなるし、ガチャを回さないのならダイヤも必要ないから課金もしなくなるんですよ。
「課金させるための仕様」どころか、「課金したくなくなる仕様」にしか私には思えないです。それは運営にとってもマイナスなことでしょう。
「ライブをしても経験値が入らない」という仕様にしただけで、全部の歯車が噛み合わなくなってしまって、このゲームの良いところが台無しになっていると私は思うんですけどね……誰か、「ライブをしても経験値が入らない」システムの利点が分かる人がいらしたら教えてくれませんか？
↓d4dj-3↓
◇ 何度も終わってもおかしくなかったのに、その度に「再生」し続けた6年間
さて、ここからは2026年の私が、『D4DJ』というメディアミックスプロジェクトが駆け抜けてきた6年間を振り返ってまとめようと思います。
かなり厳しめなことも書くので、「私、アニメ1期しか観ていないけど『D4DJ』大好きだったんで、そんなこと言われるのショックです！ ひどい！」とか思う人もいるかも知れませんが、こちとらアニメ全部見て＋6年分のゲームのストーリー全部読んでんねん。それくらい言わせてもらう権利あるでしょうが！
まず、『D4DJ』のプロジェクトの始動は2018年になります。
『バンドリ』のアニメ2期の直前の2018年12月30日に行われた「ブシロード DJ LIVE」にて、新プロジェクト『D4DJ』が予告されます。
翌2019年4月5日―――
『バンドリ』のアニメ2期の直後の「ブシロード DJ LIVE Vol.2」にて、ハピアラとピキピキの8人のシルエット、アニメ＆ゲームの発表、7月にプロジェクト全体のファーストライブを行うことが発表されました。
そのファーストライブは7月20～21日に行われて、この時点でリリリリを除く5ユニットはキャストやキャラクターが発表されました。
うぉぉぉぉ！その後と編成がちがう！！
むにちゃん役の声優さんがDJ台に立っていますね。真秀ちゃん役の声優さんが踊っているの新鮮だ……
2020年2月になると、ゲーム版『D4DJ Groovy Mix』事前登録が始まり、
2月21日に先行体験版のような『D4DJ Groovy Mix D4U Edition』の配信が始まりました。私も当時チラッとプレイした記憶があるのですが、キャラクターを紹介するストーリーと、リズムゲームが何曲か遊べたんだったはず。
2020年4月には、5ユニットが2曲ずつ歌っている最初のCDも発売になります。これは『バンドリ』もそうですが、ゲームやアニメに先駆けてライブ→ CD発売が来るんですよね。
2020年10月25日には、スマホゲーム『D4DJ Groovy Mix』が正式リリース。
10月30日から、テレビアニメ1期『D4DJ First Mix』が放送開始になりました。
『D4DJ』のプロジェクトの中では、このアニメ1期が最も知名度が高くて、観ていた人も多いんじゃないかと思います。
＜2026年9月19日現在『D4DJ First Mix』が見放題になっているサブスク＞
・FOD
『バンドリ』のアニメ1期（2017年）が手描きアニメで「クオリティが微妙……」と評判が悪かったことから、『バンドリ』アニメ2期（2019年）→アニメ3期（2020年）、そしてこの『D4DJ』とサンジゲン制作のCGアニメになりました（フルCGではなく、ところどころで手描きによる補完も行っているはず）。
CGアニメにするメリットは、手描きアニメでは難しい音楽シーンの調整がしやすいこととと、一度作ったキャラのモデリングを使いまわし続けられることにあります。
『バンドリ』なんかアニメ2期でいきなり30人分のモデリングを作ったのですが、それでアニメ3期、FILM LIVE2本、ロゼリアの映画2本、ポピパの映画1本、ゲーム版5周年記念アニメと使い倒して、なんならMyGO!!!!!のアニメにもチラッと登場しましたからね。
一方、CGアニメにするデメリットは、キャラのモデリングを作るのに結構なコストがかかることと思われます。
『D4DJ First Mix』はゲームの開始とタイミングを合わせたアニメ展開だったにも関わらず、コストと納期の問題で「ハピアラ」「ピキピキ」「フォトン」の3ユニット分のモデリングしか出来なかったので、ストーリーはほぼこの3ユニットしか出ませんでした。「マーメイド」「ロンド」「リリリリ」の3ユニットはチラッと手描きで1シーンに登場したくらい。
アニメ1期自体の出来は良くて、評判も上々だったと思うのですが……
これが後のプロジェクトに重くのしかかるんですよね。
また、ゲームとアニメがほぼ同タイミングでリリースされたにも関わらず、ストーリーは「テレビアニメ1期」→ 「スマホゲーム」という時系列なので、スマホゲームをプレイするとアニメ1期の最終話までのネタバレを最初にされたんですよね。
「どうして私達は負けたのか」みたいな反省から始まるのだけど、知らねえから！ まだアニメでその話をやっていないから！！と、リアルタイムでプレイした私は思ったのでした。
そんなこんなで、2021年1月29日にアニメ1期『D4DJ First Mix』は最終話を迎えます。
＜画像はテレビアニメ1期『D4DJ First Mix』第13話より引用＞
ラストシーンで突然竹中直人さんらが演じる謎のジジイ達が出てきて、「D4 FES.編に続くぜ！」と終わるので……アニメしか観ていない人は「なるほど、これはアニメ2期に向けたクリフハンガーか」と思っちゃったらしいですね。
作中時系列だと、「テレビアニメのラストでD4 FES.の復活が示唆される」→ 「スマホゲーム版のメインストーリー（当時はユニットストーリー）で各ユニットがD4 FES.の出場を決める」→ 「スマホゲーム版ではD4 FES.編のイベントが月1で開催」という順番になるので……テレビアニメの最終話放送（1月29日）から、D4 FES.編の開始（2月23日）をスムーズに繋げたかったんだと思うのですが……
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
この「D4 FES.編」のストーリーが、ビックリするくらい面白くなかった……
テレビアニメの第1話から「あのD4 FES.」と期待値を上げられて、スマホゲームのメインストーリーでも各ユニットの話が「D4 FES.」に集まっていくように描かれていたので、すっごい期待をしていたのですが。
ものすごく、淡々と……予想外なことが何一つ起こらずに、みんながライブをして（もちろんゲーム上は立ち絵しか表示されない）、勝敗がついて、それで無事にフェスが終わる、ただ、それだけ……
それを2月～7月の半年間かけて長々と見せられて……
このタイミングで私は「ゲームとしては」引退してしまうのですが、「このゲームのストーリーって、こんなものか……」と限界が見えてしまったのが一つの理由でもありました。
引っ張り引っ張った「D4 FES.」編が全く盛り上がらずに終わり、スマホゲーム版は2021年10月に1周年を迎え、各ユニットのユニットストーリー2章が6ユニット同時に実装されました。
労力は買うんですけど、2章のストーリーも正直あんまり面白くなかったし、こういう「全員分のストーリーを同時に実装する」のって「誰のストーリーから読むか」が人によってちがうから、SNSとかでも盛り上がりにくくなるんですよね……『学マス』でもSTEP2でそれをやった反省からか、STEP3からはキャラごとにタイミングを分けて実装するようになったし。
◆ Call of Artemis
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
そして、2022年2月10日―――
テレビアニメ1期でも存在がほのめかされていた伝説的ユニット「Call of Artemis」のユニットストーリーが実装され、4月には1.5周年記念で「Call of Artemis」4人がプレイアブルになる限定ガチャも開催されました。
ということで、このゲーム―――
◆ UniChØrd（ユニコード）
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
◆ A Bad Cynic Doggo（ドッゴ）
・浅井詠実（CV.伊駒ゆりえさん）
・別所美鈴（CV.会沢紗弥さん）
・島津詩歌（CV.田村好さん）
・伊達ちゃん（CV.関根明良さん）
しかし、このストーリーも……ビックリするくらい面白くなくて……
言ってしまえば『D4DJ エピソード0』的な「本編に至るまでの物語」なのに、こんなに心が躍らないことあるんだと思いました。淡々と淡々と「こんなことがあったねー」と過去を説明して、「じゃあ再結成するかー」とあっさり再結成するという。
「D4 FES.編」もそうなんですけど、このゲームのストーリー…………
引っ張って引っ張って引っ張って期待してた分の、「御褒美としてのカタルシス」が弱いんですよ。緩い下り坂をずっとブレーキをかけながらゆっくりと下っているだけのストーリーというか。
引っ張って引っ張って引っ張って期待してた分の、「御褒美としてのカタルシス」が弱いんですよ。緩い下り坂をずっとブレーキをかけながらゆっくりと下っているだけのストーリーというか。
ということで、このゲーム―――
ゲーム単体で見たら、ここで終わってても全然おかしくなかったと思うんですね。
「D4 FES.編」も2回やって、ずっと匂わせられていた伝説的ユニットの過去も描かれて再結成されて―――それらの「とっておきの展開」が全然ハネず、やること全部やりましたからね。ブシロードのメディアミックスプロジェクトじゃなかったらここで終わっていたと思うんです。最近では、1年半で終わるスマホゲームなんて「短い」とすら思われないでしょう
しかし、ブシロードは諦めませんでした。
2020年10月から放送された『D4DJ First Mix』は、6ユニットの内「ハピアラ」「ピキピキ」「フォトン」の3ユニットしかモデリングが作れず、「マーメイド」「ロンド」「リリリリ」は登場させることが出来ませんでした。
また、『バンドリ』の例を見れば分かるように、「せっかくモデリングを作ったからには」コストを回収できるくらいに使い倒したいという狙いもあったのでしょう。
2022年8月19日には「マーメイド」と「ロンド」の2組が主役の1話アニメ『D4DJ Double Mix』が放送され、
2023年1月13日からは「リリリリ」を主役にして、全6ユニットが集結したアニメ2期『D4DJ All Mix』が放送されました。
しかし……
アニメ2期『All Mix』が面白くなかったとは言わないのですが、6ユニット24人もいるキャラに均等に出番を与えるため、各話2ユニットずつを組み合わせる「お当番回」制になっていて……ファンに向けて「アナタの推しがアニメになったよ！」とお披露目をする、授業参観みたいなアニメだなと思いながら観ていました。
1期のときの「WOW WAR TONIGHT」のような話題性もあまりなくて、SNSなどでも盛り上がっているカンジはしなかったのですが……
それよりも何よりも……
アニメがこうして「ようやく6ユニットのモデリングが揃ったよ！」とやっている間、スマホゲーム版の方は2022～2023年頃に何をしていたのかというと。
7つ目のユニット、後に「UniChØrd」となる「ミチルユニット（仮）」と。
8つ目のユニット、「Abyssmare」が実装されたのでした。
アニメと全然関係ない話、どころか、アニメにはほとんど出てこない新キャラクター達を主人公にした話が始まっていたんですよ！！ 一応、ミチルはサブキャラとしてアニメ2期には出ていましたが（CGのモデリングはなかったので手描きキャラだったはず）。
アニメとゲームを連動させて盛り上げようみたいなこともなく、お互いに全然別のことをやっていたし……アニメは「ゲームをずっと応援してくれた人のために6ユニット全員集合」の話をやっていて、ゲームは「これまでD4DJに興味がなかった人のために新ユニットによる仕切り直し」をやっていて―――
普通、逆じゃない？？？
例えば2023年の『バンドリ』は、ゲームで「ゲームをずっと応援してくれた人のために7バンドの続きものの話」をやりつつ、アニメで「これまでバンドリに興味がなかった人のための新バンドMyGO!!!!!による仕切り直し」をやっていました。
そのMyGO!!!!!をアニメ放送終了後にゲームに実装して、その一瞬はものすごく盛り上がったんですね（そこからCraft Eggがなくなって、MyGO!!!!!が集金するためだけの装置になって私がブチギレるんですが、そこは置いておいて……）。
でも、「UniChØrd」＆「Abyssmare」では、「MyGO!!!!!」のような展開が許されませんでした。
何故なら、1期アニメ『First Mix』では「ハピアラ」「ピキピキ」「フォトン」の3ユニットしか登場せず、3Dモデリングのない「マーメイド」「ロンド」「リリリリ」はチラッとしか登場できなかったんですね。
この状況で、仮に『D4DJ』の新アニメをやります。主役は新ユニット「UniChØrd」＆「Abyssmare」です。「マーメイド」「ロンド」「リリリリ」は出番がありませんが、「UniChØrd」＆「Abyssmare」は3Dモデルも8人全員に作りました―――とやっていたら「マーメイド」「ロンド」「リリリリ」のファンはブチギレていたでしょうからね。
そのため、アニメとゲームの連携が取れていないチグハグなメディアミックス展開が生まれてしまったのですが……
この「わざわざ新ユニットを立ち上げてまで」描いたメインストーリー3～4章ですが、それまでの『D4DJ』のストーリーは何だったのかというくらいにちゃんと面白かったんですね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
というのも、ブシロードも「ゲームのD4DJはストーリーが弱い」とは認識していたみたいで、この2つのユニットのストーリーにはライトノベル作家の渡航先生と川岸殴魚先生を起用しているんですね。
書いたのはメインストーリー3章の「UniChØrd」＆「Abyssmare」のパートで、実際に書いているのは川岸殴魚先生で、渡航先生は監修をしていたみたい。
プロ作家の起用と、
『D4DJ』のこれまでのキャラクターではあんまり考えられていなかった「キャラ同士の因縁や関係性」「特定のキャラしか知らない秘密」「明かされていない謎」などがキャラ配置の時点でちゃんと設定されていて、この後どうなるんだろうというワクワク感をずっと持ち続けてくれたんですね。
例えば、一例を言うと……
「UniChØrd」の四ノ宮心愛と天堂はやての2人は、女のコ同士でありながら「ちゃんと付き合っている恋人同士」という設定なんですが。これは別に百合ヲタを釣るためだけの設定ではなく、「女同士で付き合っていることは周囲にバレてはならない」という緊張感を生んでいるんですね。
設定段階でライトノベル作家の両先生が関わっていたのかは分かりませんが、これまでの『D4DJ』には足りなかった「ストーリーを引っ張る推進力」をこの2ユニットは持っていて……これは『D4DJ』に最初からいた6ユニットでは無理＝ゲームの仕切り直しには新ユニットの実装が必須だったんですね。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
それはそうと、りんくちゃんに貝殻をもらってマジレスするネオ様好き。
そして、2023年10月～2024年4月に月1で実装されたメインストーリー4章でストーリーは一区切りがつきます。
この4章のストーリーは特に外部の作家さんが書いたというワケではなかったみたいなんですが、8ユニット32人だけじゃなく、アニメ1期からつながってきた要素を全部つなげてムリヤリにでもまとめあげていったのは感動しました。
推測ですが、ブシロードはここで『D4DJ』のプロジェクトを畳むつもりだったんじゃないかと思うんですね。
この時期、スマホゲーム事業はブシロードの足枷になっていて、運営中のスマホゲームを段階的に終わらせて、家庭用ゲーム機用のソフトを作っていくと発表していた時期です。『スクフェス2』は2024年3月に、『アルゴナビス』は2024年11月に終了しています。『D4DJ』もこのタイミングで終わらせてもおかしくなかったと思います。
また、この時期のブシロードの大きな収入源には「ライブ」があって、『バンドリ』はそちらが優秀だったからCraft Eggがなくなってもスマホゲーム版をムリヤリ継続させられたのですが……
『D4DJ』のライブは、ブシロード運営での最後のライブ2024年5月「D4DJ D4 FES. XROSS∞BEAT」が集大成とも言える8ユニット全員集合の大型ライブだったのに、3階席まであるパシフィコ横浜国立大ホールの1階席がなんとか埋まったくらいの集客だったそうで……ブシロードとしても深刻な客離れを感じていたと思います。
ブシロードのメディアミックス展開があるから終わらせられなかった『D4DJ』のスマホゲーム版も、アニメも終わり、ライブも大きな集客を見込めなくなり、いよいよ終わりなのかなと思ったものなのですが―――
ここで、予想外なことが起こります。
ブシロードにとってスマホゲーム事業は「たくさんある事業」の一つでしかありませんが、『D4DJ』のゲームを開発していたDonutsにとっては「中核となる事業」だったのでしょう。推測ですが、プロジェクトを畳もうとしたブシロードに対して、まだ続けてさせてくれとDonutsが交渉したんじゃないかと思います。
これまでブシロードが手掛けていたアニメなどと連動するメディアミックス展開は難しくなりましたが、ゲームはこれ以降も続いているし、ライブやCD展開なども規模を縮小させて続いているみたいです。
何度も何度も何度も「終わってもおかしくない」事態を乗り越えて、オマエはヒュンケルか？と言いたくなる不死身っぷり。
でも、流石にブシロードの後ろ盾なしだと、ゲーム版ももう「残りかすを絞り続ける」ことしか出来ないんじゃない？と思っていたのですが……思っていたのですが、
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ハイ、来ました。
このユニットについて語りたくて、私は「旧ブログからそのままレビュー記事を移行する」んじゃなくて「最新の情報にアップデートして書き直そう」と決めたくらい。私は『D4DJ』の6年間の話でこの「Doggo」の話が一番面白かったし、「Doggo」のキャラが一番好きになりました。
かつては「D4DJの推しキャラ」は他のキャラだと私は公言していたし、別にそのコのことも嫌いになったワケじゃないのですが、「Doggo」のストーリーを読んだらすっかり別所美鈴（べる）ちゃんに脳を焼かれてしまいました。
とは言え、このコ達はメインユニットではなく。
扱い的には「Call of Artemis」と同じようなカンジで、主役のストーリーは実装されたけど、その後はイベストのローテーションには加われず、ガチャも初実装と水着ガチャの2回のみ、スポット参戦のような「アナザーストーリー」のカテゴリーに入れられています。
というのも、『D4DJ』のメインユニットとちがって「ライブイベントを行うことを想定していない」キャスティングになっているっぽいんですね。アニメの主役クラスが並んでいるので。
・別所美鈴（CV.会沢紗弥さん）
・島津詩歌（CV.田村好さん）
・伊達ちゃん（CV.関根明良さん）
メンバーの頭文字が「A」「B」「C」「D」なので、「A Bad Cynic Doggo」とムチャクチャ覚えにくいユニット名になっているみたい。作中でも「Doggo」としか呼ばれないから、口に出して呼んでも耳馴染みがしない！！
そのおかげか登場人物達の会話がいちいち面白いし、なにより設定がすごく面白かったです。彼女達は別のユニット名で1度、（恐らく作中1回目の）「D4 FES.」のルーキーステージで「ハピアラ」に敗れ、陽の目を見なかったモブキャラA～D達です。
彼女達の通う風瑛高校は、「ハピアラ」「ピキピキ」「フォトン」の通う陽葉学園と比べて普通の学校で、風瑛の生徒は最先端の陽葉に憧れるがあまり「お昼の校内放送は陽葉高校のものを引っ張ってきて流している」ほど。そんな学校ある！？
そういう「主人公にはなれないモブ達」が、底辺からトップ層の連中を見上げて「うぉぉおおおお！」ってなる話なんですが……これって、『バンドリ』の後釜になれず、『プロセカ』にはズタボロに敗れた『D4DJ』自身のことですよね。
自分達は覇権にはなれなかった。
正攻法では「主役の人達」には勝てない。
でも、そこで終わってイイのか。どうせなら、最後の最後に足掻いて、暴れて、爪痕を残してやろうじゃないか―――
この「アナザーストーリー」が始まったのは、メインストーリー4章が完結した直後の2024年4月25日（ゲームの3.5周年の日）です。
この時期はまだブシロードの運営だったのでブシロードが最後に残した置き土産なのか、もうブシロードの撤退が決まっていたのでDonutsが「まだ終わらせないぞ」という意思表示のために主導したのか分かりませんが……結果的に、ブシロードが撤退してもまだ足掻く『D4DJ』を象徴するようなストーリーという文脈がついたと思います。私はこういう「メタ的な文脈」がついてしまう話に弱いのである。
Donuts運営に変わったからなのか、この「Doggo」のストーリーはYouTubeに公式がアップしてくれています。ゲームをダウンロードするの面倒くせえって「アニメだけ観てた」勢も、頼むから読んでくれー！！
水着イベントはアップしてくれていないけど、YouTubeにアップされたもの全部読んで「水着イベントも読みたい！」って思うくらいにハマったなら、そしたら流石にゲームを始めてそっちで読んでくれ！ ゲームが終わる前に！！
・有栖川生徒会白書
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
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◆ 総括
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ブシロードの「バンドリの次の柱」と期待されて、バリバリに広告費をかけられて、アニメも一緒に展開された巨大なメディミックスプロジェクトは―――立ち上げの方向性を見誤って、見事に「爆死」……
こちらはユニットではなく、ガチャも楽曲も実装されていない（多分）のですが、2024年10月25日の4周年の日から始まった「アナザーストーリー」のキャラクター達です。
元々は2023年4月～5月に開催された舞台「有栖川学院文化祭 LIVE STAGE」に登場したサブキャラクター達を、ゲーム側にも登場させようというアナザーストーリーだったみたいです。「リリリリ」の通う有栖川学院を舞台にした話なので、実質「リリリリ」主人公の話とも言えるのですが……
西本りみさん演じる「原口莉亞瑠さん」が忍者の末裔という設定で、これ！中村航版の『バンドリ』じゃねえか！「リリリリ」のプロデューサーは中村航さんなので、それつながりのパロディだったのかな。
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
2025年12月からユニットストーリーが開始した、9つ目のメインユニットがEGOEGGです。
元々は2023年4月頃（ゲームではメインストーリー3章をやっていた頃）に、「グルミク研究生」というオーディション企画を行っていて、この時点での4人のシルエットが「後のEGOEGG」になっていたんですね。
2024年3月にはプレデビューするのだけど、この時期はゲームでメインストーリー4章をやっている辺りで、ブシロードが『D4DJ』から撤退しようとしていた時期です。その影響なのかなんなのか、4人中3人がキャストを降板することになり、新体制のオーディションを行って、1年半後の2025年12月からやっとストーリーが実装されたということで。
オーディションから2年半越しに、ようやっと実装されたユニットなんですね。
ゲームだけ見ていると「突然湧いて出てきた」「まだ新ユニットを増やすの？」とテコ入れでゴリ押しされているみたいなユニットに見えるのだけど、オーディション企画をしてまで結成したからには旬をとうに過ぎていてもゲームに実装しないワケにはいかねえ！って実装だったように思えます。
メインストーリー3章、4章、「Doggo」に「有栖川生徒会」の話は面白かったので、こちらも期待していたのですが……ビックリするくらいつまんなくて、「そう言えば2周年くらいまでのD4DJのストーリーってこんなだったな」と思い出してしまいました。
EGOEGGのメンバーは（恐らく2～3年前）に風瑛高校で結成されていた女子高生4人組のDJユニットだったのだけど、神田はれの一存で解散。
たまたま主人公である日下部透が神田はれに会ったことで、卒業後にバラバラの道へ進んでいた4人を集めてEGOEGGの再結成を目指す―――
ということで、突然「主人公」が湧いて出てきました。
プレイヤーはこの「主人公」に成り代わって選択肢を選ぶシーンが度々出てきて、間違った方を選ぶとバッドエンド直行になったりします。
「主人公」と「EGOEGGの4人」が絡む話なので、「EGOEGGの4人」が「主人公」を取り合うシーンや、「EGOEGGの4人」の内の誰といっしょに過ごすかを選んで小さな分岐をするシーンもあります。
この「主人公」が、一人称が「ぼく」で、セミショートくらいの髪型で、後姿しか描かれていなかったので「性別不詳」と思って欲しかったのだと思うのだけど……一人称が「ぼく」だから男主人公にちがいないと決めつけられて、「男主人公のギャルゲーなんて遊びたくねえんだよ！」とファンの間では大不評だったみたいです。
この「主人公」の正体はユニットストーリーの最後に明かされるのだけど、それをサプライズにしているシナリオもどうかと思うし、そもそも「解散したユニット」から始まる手垢のついたストーリーで「何の問題もなく再結成しました」って何の捻りも驚きもない話を2026年に読まされても……
あと、こう言っちゃなんですが……
このストーリー書いた人―――『学マス』が大好きで、『学マス』の二次創作を『D4DJ』でやりたかったんだなと思っちゃいました。主人公の設定もそうですが、キャラクター1人1人の設定がむちゃくちゃ「学マスの誰か」ですもん！ 誰が誰の設定まんまなのかは、両作品のネタバレになるから書きませんが！
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
EGOEGGのストーリーがとりあえずの完結をした2026年5月からは、メインストーリー5章「ROAD TO FUTURE」で既存8ユニット（多分）のストーリーが描かれ始めました。
元々は4.5周年（2025年4月）以降に始める予定だったらしいのですが、1年以上遅れてしまい、その間に「EGOEGG」の話を展開し始めていたために既存の8ユニットのファンからは強い反発があったんですね。
ただ、「未来への道」というタイトルが示す通り、各ユニットが「これまでの道」を振り返って（初期衣装のオマージュ衣装が登場したりする）、「これからの道」をどうするかを決めていく話になっていて―――流石に、今度こそ「最終回」を描こうとしているように思えました。
「EGOEGGのせいでメインストーリー5章が延期した」というより、「最終章となるメインストーリー5章を描いちゃうとゲームが終わってしまうので、その前にEGOEGGの話をねじ込んだ」んじゃないかなぁ。
Donutsは『ガールズバンドクライ』のスマホゲームも予定していて、そちらが立ち上がるまで『D4DJ』は稼ぎ頭としてひたすら延命させられている印象だったので、とうとう『ガールズバンドクライ』の方の目途が立ったのかなと。
ちなみに、このメインストーリー5章もYouTubeに公式にアップされています。再生リストはないみたいなので自分で探す必要はありますが。
ということで、これが『D4DJ』の6年間でした。
この他の展開だと、話が横道に逸れそうだったので入れられませんでしたが、ショートアニメ『ぷっちみく』がアニメ1期終了後の2021年2月から放送。ゲーム3周年の2023年10月から、YouTubeショートにてなんかネジの外れたアニメが配信開始になり。2026年5月からEGOEGGのショートアニメが配信開始になりました。
『D4DJ』のメディアミックス展開として私が好きだったのは、毎週金曜日の夜に（いろんなところを流転していたみたいですが最終的に）YouTubeの生放送でキャストの人がDJプレイをお披露目する「DJ TIME」でした。
ゲームに実装されている版権曲や、ブシロードの別IPの曲も流したりしたし、3Dアバターを使った回があったり、いろんなひとをゲストに呼んで人によっては生歌唱してもらったりで楽しかったのですが……権利の問題でアーカイブは残っていないんですよねぇ。
今にして思うと、どうして無料で観られる生配信を毎週続けてくれたんだ？って話で……当初は「D4DJというIPを広く認知してもらうため」で、2021年4月頃から「ブシロードの別コンテンツの宣伝になるから」とゲストを呼びまくるようになり、2022年1月から観客を入れて毎週の有料イベントを行ってその一部を生配信するって形になっていったんですね。
しかし、この金曜日の「DJ TIME」は2023年6月で終了、水曜日21時からの「水曜日のD4DJ」にお引越しをします。私は毎週この時間はYouTubeでゲーム実況をしている時間なので観られなくなってしまったのですが、どうやらキャストのトーク生配信パート＋過去のイベントの映像を流すスタイルに変わったみたいです。
そして、2024年6月にはブシロードが撤退するので、その前後で「事前に収録した映像を流す」プレミア公開形式＋月2回に変更。2025年5月からは、月1で生配信する形に戻ったみたいです（水曜日ではないのに「水曜日のD4DJ」というタイトルは継続）。
「DJ TIME」時代は、仲間内でDiscordで集まって同時視聴したくらいに楽しんだのですが……世間の注目度を考えると、「金曜ロードショー」の真裏な上に、権利関係の問題でアーカイブが残せないことで、世間では「やっていることすら知られていない」配信になってしまっていたように思えます。
なんていうか……『バンドリ』の成功体験が裏目に出てて、「覇権をとったときには強いムーブ」を知名度のない内からやっちゃっていたというか。
この点、「一度は覇権になって」「その後に誰にも注目されなくなる」時期を経験している『バンドリ』が、『MyGO!!!!!』アニメ以降「如何にSNSでバズるのか」を計算したコンテンツになっていったのと対照的なんですが……アレはアレで、私は思うところがあるのでコレ以上は何も言いません！
＜D4DJの歴史、まとめ＞
・2018年12月 新プロジェクト『D4DJ』の予告
・2019年4月 アニメ＆スマホゲームの発表
・2019年7月 ファーストライブ
・2020年2月 スマホゲームの先行体験版が配信開始
・2020年4月 音楽CDの販売開始
・2020年8月～ 毎週金曜日の夜に生配信番組「#D4DJ_DJTIME」レギュラー化
・2020年10月 スマホゲーム『D4DJ Groovy Mix』配信開始
・2020年10月～ テレビアニメ1期『D4DJ First Mix』放送開始
・2021年2月～ ショートアニメ『ぷっちみく』放送開始
・2021年2月～ スマホゲーム版で「D4 FES.」編開始
・2021年4月～ 「#D4DJ_DJTIME」で他コンテンツの宣伝を始める
・2021年10月 スマホゲーム版が1周年、メインストーリー2章開始
・2022年1月～ 「#D4DJ_DJTIME」が有観客イベントの一部配信に
・2022年2月～ スマホゲーム版で「Call of Artemis」のストーリー開始
・2022年4月 スマホゲーム版が1.5周年、「Call of Artemis」のガチャ実装
・2022年8月 単発アニメ『D4DJ Double Mix』放送
・2022年10月 スマホゲーム版が2周年、「UniChØrd」＆「Abyssmare」のストーリー開始
・2023年1月～ テレビアニメ2期『D4DJ All Mix』放送
※ 2023年4月 「グルミク研究生」のオーディション企画開始
・2023年7月～ 「#D4DJ_DJTIME」が終了し、「水曜日のD4DJ」にお引越し
・2023年10月～ スマホゲーム版が3周年、メインストーリー4章の開始
・2023年10月～ YouTubeショートでなんかやべえアニメが配信開始
※ 2024年3月 「EGOEGG」プレデビュー・2024年4月 メインストーリー4章の終了、ストーリーの一区切り
・2024年4月～ スマホゲーム版が3.5周年、「A Bad Cynic Doggo」のストーリー開始
・2024年6月～ 「水曜日のD4DJ」が事前収録＋月2回放送に縮小
・2024年6～7月 ブシロードが運営から離れ、Donuts単独でのIP運営に変更
・2024年10月 スマホゲーム版4周年、「有栖川生徒会」のストーリー開始
※ 2025年4月 メインストーリー5章を開始する予定が延期
・2025年5月～ 「水曜日のD4DJ」が生配信＋月1回放送に変更
・2025年12月 「EGOEGG」のストーリー開始
・2026年5月 「EGOEGG」のショートアニメ配信開始
・2026年5月 メインストーリー5章開始
こう見ると4周年まではきっちり「周年ごとに新しいストーリーを実装する」をやっていたんですね。この辺、ぶっちゃけ『バンドリ』とかよりもよっぽどちゃんとしている。
しかし、「EGOEGG」絡みでスケジュールが遅れ始めて、5周年辺りからは「やりたいことが周年のスケジュールに間に合っていない」のが分かります。
メインストーリーの5章は今のところ「ピキピキ」「リリリリ」「ハピアラ」「マーメイド」「フォトン」「ロンド」の6ユニットが終わり、続きを匂わせているクリフハンガーな終わり方をしているユニットもあるので……「UniChØrd」＆「Abyssmare」が終わった後に、全員集合の最終回を描くのかなぁと思うので。
そうすると、12月辺りで完結か？？
ただ……
このタイミングで、なんか「新機能のオフライン先行プレイ体験会」を開くらしい！？
まさか……まだ、続くのか『D4DJ』？
従来のアプリを終了させて、オフライン版に移行するからその意見を聞かせて―――みたいなものも想像したのだけど、熱心なファンをわざわざ集めて「このゲームそろそろ終わりまーす」なんて発表したら阿鼻叫喚だろうし、情報はネット上に拡散されるだろうし、流石にないですよね。
ということは、まだ……続ける気があるのか……
いろんな要因がめぐりあわさったとは言え、結局6年以上続いているんだから、すごいゲームだったと言わざるを得ません。
↓d4dj-4↓
◆ 総括
＜画像はiOS版『D4DJ Groovy Mix』より引用＞
ブシロードの「バンドリの次の柱」と期待されて、バリバリに広告費をかけられて、アニメも一緒に展開された巨大なメディミックスプロジェクトは―――立ち上げの方向性を見誤って、見事に「爆死」……
したかと思いきや、
ブシロードのメディアミックス戦略の一環として生き残ったり。
ブシロードが幕を閉じようとしても、Donutsのために延命され続けたりして。
気付いたら、この秋で6周年を迎える長寿スマホゲームになりました。
何度も何度も「終わってもおかしくない」タイミングはあったのに、不思議な運命力で生き残って……そして「UniChØrd」＆「Abyssmare」のストーリーだったり、「A Bad Cynic Doggo」のストーリーだったり、時折めちゃくちゃ面白いものが生まれてくるプロジェクトでもありました。
私は、「A Bad Cynic Doggo」のストーリーが読めただけでも、このプロジェクトを追いかけてきて良かったと思いました。
大ヒットしたゲームではありません。
スマホゲームの歴史をまとめたら、きっと省かれるか、もしくは「バンドリ（ガルパ）の後釜になれなかったゲーム」とか「プロセカに惨敗したゲーム」とか書かれちゃうんでしょう。
でも、どちらにもなれなかったからこそ足掻き続けて、『D4DJ』にしか描けないストーリーを見事に描いてくれたと思っています。私だけは、それを忘れないように、このブログに残して後世に伝えようと思います。
そして、いつか……有栖川学院の地下室に眠ったこの記事を、未来の「リリリリ」が発掘して、そこから彼女達がDJユニットを始めてくれればイイんじゃないかと思います。
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